Всемирный день ребенка рисунки карандашом


Творческие вернисажи — муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение г. Мурманска № 45

Выпускники из группы «Цветик-семицветик» создали выставку рисунков на тему «До свидания детский сад». Детские работы получились трогательные, красочные и интересные, наши  будущие первоклассники молодцы!!!

Зимние сказки наполнены незабываемыми приключениями, победами и чудесами, дарят дошколятам прекрасную возможность пофантазировать и изобразить героев такими, какими хочется. В своих работах юные художники с помощью красок и кистей, цветных карандашей и восковых мелков передали волшебство зимней сказки. Каждый рисунок хорош по-своему и обладает особой притягательной магией.

Новогодние рисунки – это уникальные рисунки. Ребята с удовольствием красками отобразили атмосферу приближающегося праздника, ожидание чуда и сказки. Нарисовали свои мечты, а может быть просто свое настроение. Рисунки отличаются ярким воображением, полетом фантазии и оригинальностью.

В руках человека простая бумага оживает, превращаясь в красочных птиц, загадочных зверей, волшебные цветы. Ребята группы «Цветик-семицветик» познакомились с миром оригами, научились делать удивительно красивых птиц из самой обыкновенной бумаги. Каждый ребенок, проявив свои творческие таланты, смог самостоятельно сделать птицу украсить по собственному желанию. Фантазии ребят не было предела.

Гриб, грибок, грибочек – осени дружочек

Время ярких листьев, дождей и грибов — это осенняя пора. Приглашаем посетить виртуальную выставку-конкурс в группе «Гномик». Грибы выросли разные: большие и маленькие, съедобные и несъедобные. Рисунки получились красочными и яркими с прилипшим листиком, улиткой на яркой шляпке, в каплях дождя. Полюбуйтесь!

Совсем скоро для наших выпускников прозвенит первый школьный звонок. Талантливые ребята нарисовали портреты для любимых воспитателей и не менее любимых младших воспитателей. Милую улыбку, добрый взгляд, умные глаза передали ребята в ярких, оригинальных и подетски наивных портретах!

«Путешествие по Вселенной»

Ребята в любом возрасте стремятся и хотят узнать о космосе, как можно больше, ведь эта тема интересна и многообразна 12 апреля — День авиации и космонавтики юные художники (Настя, Диана, Тимофей, Артём) выразили свое отношение к космосу и выполнили рисунки с помощью акварели, гуаши, карандашей и фломастеров.

В преддверии Всемирного дня театра в «Студии творчества» проходит выставка творческих работ «Звёзды театра». Юные художницы из группы «Мудрецы» окунулись в волшебный мир театра. На рисунках, сделанных Викой, Евой, Миленой, Машей, изображен момент выступления актрис, которые радуют, и восхищают, и удивляют зрителей.

Как удивителен и прекрасен мир сказок. Они рассказывают нам о добрых и хороших поступках, развивают фантазию, воображение детей. Ребята группы «Мудрецы» приглашены на День рождения Винни Пуха, главного героя повести — сказки английского писателя Алана Милна, который проходил в «Студии творчества». Юные художники нашли свой стиль, технику и способ изображения обаятельного медвежонка Вини-Пуха в компании его друзей.

«Я весь мир слепить готов — Дом, машину, двух коров. Я сегодня властелин – У меня есть Пластилин!»

Любители пластилинового творчества из групп «Гномик», « Здоровячок», «Цветик-семицветик» создали объёмные пластилиновые композиции: «Забавные бычки», «Дед Мороз спешит на праздник», «Праздник в зимнем лесу», «Дружная семейка Снеговиков». Глядя на эти удивительные работы ребят, понимаешь, насколько детский мир ярок и красив. У этих ребят есть чему поучиться!

«Нарисуй торт своей мечты»

Тая, Диана, Мила, Настя из группы «Цветик-семицветик» проявили свои таланты и творческие способности. Взяли краски, фломастеры и карандаши и «испеки» самый невероятный тортик своей мечты!

Мой город – моя гордость!

Накануне 104-го Дня рождения города-героя Мурманска во всех группах МАДОУ открылись праздничные выставки детского и семейного творчества. При создании рисунков начинающие художники 1 логопедической группы использовали цветные карандашами, превращая белый лист бумаги в красочные картины. Каждая работа хороша по-своему, во всех отразилась любовь юных художников к своему городу.

Мордочка, хвост и четыре ноги

Друг человека отмечает свой праздник: 2 июля — Всемирный день собаки. Юные художники нарисовали лохматых, хвостатых, носатых, ушастых, верных и преданных, любимых и любящих питомцев – собак. Разные по внешнему виду и характеру, четвероногие друзья человека предстали перед нами в том образе, в котором увидели их авторы работ.

Выставка живописи под названием «Великолепный тюльпан» прошла в 1 логопедической группе. Тюльпаны — символ весны, олицетворение радости, счастья. Рисунки, выполненные акварелью, гуашью, карандашами раскрывают красоту прекрасного и загадочного цветка.

В преддверии Дня защитника Отечества в Студии творчества проходила выставка детских рисунков на тему «Папина профессия». Целью выставки стало поддержание традиций уважительного отношения к отцу. Выставка вызвала большой интерес у воспитанников МАДОУ и их родителей. Папы не остались равнодушными к такому творчеству детей.

Весёлый непоседа Буратино смешит выходками не одно поколение детей. Благодаря несдержанному любопытству и бездумным действиям побеждает в борьбе со злом. Артем, Полина, Даниил, Андрей с большим желанием изобразили любимых персонажей сказки «Золотой ключик».

Каждый из нас хотя бы один раз в жизни лепил из снега человечка с морковкой вместо носа и угольками-глазами. Снеговик — это верный помощник Деда Мороза! И в рисунках дошколят, словно по мановению волшебной палочки, появляются укутанные в шарфы забавные, улыбающиеся снеговики.

В 1 логопедической группе прошла неделя творчества, посвященная Всемирному дню оригами (11 ноября). В руках детей простая бумага ожила, превратилась в красочных птиц, загадочных зверей, волшебных рыб, людей, героев из мира сказок. Творческие работы в технике оригами поражают своей оригинальностью, неповторимостью, яркостью.

Осень – прекрасное время для творчества, тем более что природа сама предлагает нам красочный и интересный материал для вдохновения. Умельцы из логопедической группы превратили самые обыкновенные овощи, фрукты и ягоды в настоящие шедевры.

Рисунок на тему ПДД — достаточно увлекательный формат для обучения ребенка правилам дорожной безопасности. На рисунках Артём, Диана, Ангелина передали с помощью карандашей и фломастеров, гуаши и акварельных красок «Правила дорожного движения глазами дошколят».

Для ребенка семья это целый мир! Это люди, которые любят, это место в котором ждут, это волшебная схожесть и одновременно непохожесть друг с другом. Ребята группы «Цветик-семицветик» постарались перенести на бумагу сюжеты из жизни своей семьи. Работы получились яркими, красочными и очаровательными.

В преддверии Международного дня цирка в « Студии творчества» проходит выставка творческих работ «Мы любим цирк!». Излюбленная тема детских рисунков о цирке – это портреты клоунов. Наша выставка – не исключение: здесь целая коллекция смешных, озорных, глуповатых или печальных клоунов, изображенных с любовью и фантазией воспитанниками МАДОУ.

Фигурное катание – это один из самых ярких видов зимнего спорта, который вызывает восторг, восхищение, и радость от побед наших спортсменов. Девочки из группы «Мудрецы» пофантазировать об этом красивом зимнем виде спорта.

Мама у каждого своя…
Мама у каждого своя, любимая и неповторимая. В детских рисунках Юные художники группы « Цветик-семицветик» смогли передать не только внешнее сходство, но и безграничную любовь к самому дорогому человеку на свете – любимой маме.

Часто ребята хотят нарисовать парусники и это не удивительно, ведь они связаны со сказками, мультфильмами и вызывают детское восхищение. Ребята из группы « Мудрецы» почувствовали себя настоящим маринистами и прикоснулись к таинству изображения моря и парусника. Это им удалось!

«Вымышленные города» — серия рисунков, навеяна зимним временем года. Глядя на рисунки, трудно сказать к какой эпохе в прошлом, настоящем или будущем принадлежат эти строения. Возможно, они существуют только во снах юных художников. Во время рисования ребята проявляли фантазию, познакомились с различной техникой рисования, использовали разнообразный материал.

C 2007 года 17 ноября отмечают необычный праздник — День защиты черных котов. Известно, что у многих народов черные коты считаются символом несчастья. Юные художники решили поддержать черных кошек и котов. Проявили свои таланты и творческие способности.

Есть время года, которое привлекает почти всех своей таинственной красотой, радостной расцветкой. Это осень. Наши юные художники не упустили короткого мига золотой осени! Каждый нашёл свой стиль, технику и способ изображения осеннего пейзажа. Вот что у нас получилось!

В мире существует просто огромное количество разнообразных животных, которые удивляют нас неповторимым внешним видом и невероятными повадками. В День защиты слонов, живущих, в зоопарках старшие дошколята получили огромный простор для творчества. В своих рисунках, поделках каждый юный художник проявил свою фантазию и умения в создании ярких и необычных работ.

Вот какая память осталась детскомусаду от наших ребят, которые скоро станут школьниками! Наши творческие художники нарисовали портреты любимых воспитателей и не менее любимых младших воспитателей. Получились забавные, веселые, яркие портреты!

«Космос»— великолепная тема для детской фантазии. Она содержит в себе очень много идей для развития творческих способностей . Юные художники логопедических групп с интересом создавали космические пейзажи, старайтесь подобрать красивые цвета и сочетания.

Лепка из пластилина — это замечательный вид изобразительного творчества, в котором из очень простого материала создаются объёмные, рельефные картины и композиции. Сам процесс лепки чрезвычайно интересен и необычайно увлекателен. Ведь можно слепить не только один предмет , но и вылепить фигурки забавных животных, натюрморт, цветы, сказочных персонажей. А какие фрукты и овощи «вырастают» благодаря детским рукам? Воображение детей не знает границ!

Главной темой художественных работ Софии, Максима, Риты, Артёма, Ильи, Влада, являются цветы. Рисовать цветы интересно и легко, а смотреть на картину с цветочным сюжетом всегда приятно. Посмотрите на эти замечательные работы и обратите внимание, насколько хорошо юным художникам удалось отразить нежность и утонченность цветочных бутонов.

Что может быть приятнее для папы, чем подарок, сделанный руками его ребенка. И вдвойне приятнее в виде подарка получить свой собственный портрет от самого любимого юного художника.
Максим, Слава, Артём, Артемий, нарисовали портреты своих пап.

Юные художники 2 логопедической группы порадовали и удивили необычными рисунками всех сотрудников МАДОУ, родителей и детей. Выставка называется «Машины рядом с нами». Работы выполнены в технике цветной карандаш.

У каждого человека на Земле есть свой невидимый ангел-хранитель. Он оберегает нас от всего плохого. Ангел никогда не спит, а защищает малышей. Ребенок получает невидимого хранителя, как только рождается на свет. Юные художники Илья, Артемий, Ева, Рита, София группы « Цветик- семицветик» нарисовали своего ангела-хранителя.

Рисование – занятие для детей круглогодичное.
Ведь у каждого сезона своя тематика. Летом хочется рисовать цветы, птиц и бабочек, осенью – жёлтые и красные листья, а зимой…
Ну, конечно же, зимой хочется нарисовать новогодний праздник!
Можно нарисовать Новый год по-разному: нарисовать новогодний маскарад, новогоднюю ёлку, Деда Мороза со Снегурочкой…

 

К Новому году сделать подарок в виде картины с новогодним натюрмортом просто замечательно, особенно, если этот новогодний натюрморт сделан своими руками. В СТУДИИ ТВОРЧЕСТВА юные художники воплощают свои замыслы. Рисуют натюрморты, которые просто «дышат» Новым Годом.

В Южной Осетии впервые проводится конкурс детского рисунка «Ребенок и право»

В преддверии Всемирного дня ребенка в Южной Осетии объявлен конкурс рисунка «Ребенок и право», сообщила «Рес» уполномоченный по правам ребенка при президенте Татьяна Цховребова.

20 ноября во всем мире отмечается День ребенка. В честь этого праздника детский омбудсмен объявила конкурс на лучший рисунок на тему «Ребенок и право».

«Мы решили провести этот конкурс в республике, чтобы дети через творчество смогли больше узнать о своих правах. Для выполнения своей работы они будут изучать данную тематику по книгам, и таким образом будут расширять свои знания в области их прав. Это и есть главная цель этого конкурса, чтобы ребенок узнал, что такое право», - поясняет Цховребова.

Как рассказала собеседница агентства, чтобы принять участие в конкурсе, дети должны изобразить на бумаге то, как они представляют себе свои права. Право на жизнь, образование и т.д. и отразить это в своем рисунке. Работа должна быть выполнена карандашом или красками на бумаге формата А4.

Подобный конкурс в республике проводится впервые, но, по словам омбудсмена, подобная практика есть по всему миру.

«Мне захотелось провести аналогичный конкурс и в Южной Осетии. Если получится, я бы хотела сделать его ежегодным, чтобы у нас тоже был свой праздник», - сказала уполномоченный.

Конкурс продлится до 20 ноября, но при большом количестве желающих сроки могут быть продлены до конца месяца. Конкурсанты должны передать свои работы школьным завучам-организаторам или же принести в администрацию президента на первый этаж, не забыв указать свои контактные данные.

«В конкурсе могут принять участие все дети дошкольного и школьного возраста. Победители и призеры будут награждены призами и грамотами в торжественной обстановке. Возможно, в будущем эти рисунки будут опубликованы», - отметила детский омбудсмен.

Татьяна Цховребова добавила, что 20-е ноября праздник не только для детей, но и для уполномоченного по правам ребенка, частью которого теперь стала и Южная Осетия.

Версия для слабовидящих

СЧАСТЛИВОЕ ДЕТСТВО


В августе 2017 году я пришла работать в детский дом. Первое знакомство с Женей состоялось в сентябре, в процессе общения с воспитанниками детского дома. Женя показалась мне замкнутой, «колючей», «девочкой-загадкой». Общение в течение года было исключительно формальным, в рамках профессиональной деятельности. Женя не подпускала к себе близко, общалась отстраненно, доверия не выражала. Внутренний мир Жени оставался для меня тайной. Но, что-то в ее взгляде и поведении не давало покоя, к Жене тянуло, хотелось понять и «разгадать» девочку-подростка.

В апреле 2020 года, в период пандемии, такая возможность мне представилась. Когда возникла сложная эпидемиологическая ситуация и для снижения риска заражения необходимо было по возможности максимально разобщить детей, взять в гостевую семью на воспитание ребенка из детского дома, колебаний не было – конечно, Женя! Сама судьба решила за нас!

В течение 6 недель Женя жила в нашем доме, оказалось, ближе и роднее человека нет. В первый же день Женю будто подменили, оказалось, что это очень ласковая, душевная и добрая девочка. Она легко влилась в семью, периода адаптации практически не было, общение было легким и непринужденным. Ее приняли все и сразу – мои родители воспринимали ее как внучку, дочь Злата – как старшую сестру, и даже кот обрадовался новому члену семьи. Женя стала первой помощницей в доме, заботилась о младшей сестре, следила за порядком, помогала готовить вкусные ужины. Взгляды на жизнь, бытовые привычки и даже вкусовые предпочтения у нас с Женей совпадали практически полностью.

Время пролетело незаметно. Когда встал вопрос о возвращении Жени в детский дом – сомнений не было, мы не расстанемся. На семейном совете было решено оформить приемную семью и остаться вместе!

Сегодня нас можно назвать счастливой, дружной и крепкой семьей. Кажется, так было всегда! Скоро Жене исполнится 18 лет, но мыслей о самостоятельной жизни, вдали от семьи, пока нет! Исполнилась заветная мечта Жени – теперь она в семье и расставаться с нами не намерена!


Очерк

Период весны 2020 года из-за вспыхнувшей внезапно пандемии и быстрого ее распространения стал очень тяжелым для общения не только обычных граждан, но и особенно для детей, оставшихся без попечения родителей. Школы закрылись на карантин, люди оставались дома на самоизоляции во избежание заражения столь тяжелым и смертельно-опасным заболеванием.

Работникам детских домов было больно смотреть на детей, изолированных от общества, и неравнодушные сотрудники стали по собственной инициативе брать детей на гостевое воспитание. Я не стала исключением.     

В свою семью я приняла пятнадцатилетнего Максима Гребе воспитанника МКУ «Детский дом № 6 «Огонёк» г. Прокопьевска, где я работаю воспитателем. С интересом и желанием его приняла и моя несовершеннолетняя дочь Настя. Максим очень быстро нашел с дочерью общий язык. Его не смущал ее младший возраст, особенности в характере, детская заносчивость.

Нашей обновленной семье на грусть не оставалось ни минуты, мне хотелось дать Максиму как можно больше внимания, любви, доброты, в чем он в особенно нуждался; обучить различным бытовым «наукам», показать мир, пусть даже и в стенах дома.

Я настолько увлеклась желанием дать подростку то, чего он, возможно никогда не видел в жизни, и вряд ли увидел бы, и у меня промелькнула мысль: «Взять Максима под опеку?..».

Я стала замечать, что Максим быстро приспособился к домашней жизни, причем именно в моей семье, он стал более доверчивым, открытым, благодарным, жизнерадостным, беззаботным. И я поняла, что не готова расстаться с ним, что он стал частью моей маленькой семьи, моей жизни.

Своими мыслями я поделилась с дочерью, она была очень рада, и мы решили предложить Максиму стать членом нашей семьи.

Оформление документов прошло быстро, и вот долгожданное исполнение желания для нас всех наступило. Теперь Максим – член нашей семьи. Мы с дочерью о нем искренне заботимся, любим, переживаем по-настоящему, и это взаимно.

Максим в этом году стал студентом престижного строительного колледжа города Новокузнецка, хорошо учится, свободно общается с другими студентами, посещает различные мероприятия вне учебного учреждения, пытается быть самостоятельным, и это у него неплохо получается.

У нас с Максимом все хорошо, мы вместе решаем проблемы, радуемся жизни, строим планы на будущее.

Я считаю, что приняла правильное решение, и жизнь Максима и моя круто изменилась. Большое счастье видеть радость, благодарность в его глазах, а еще приятнее осознавать, что ты причина всего этого. 

Денисенко Ирина Владимировна,

воспитатель МКУ «Детский дом № 6 «Огонёк»


Всемирный день ребенка.

20.11.2019 Управление образования администрации совместно с ГОО «Союз женщин г. Прокопьевска» в рамках реализации проекта «Профилактика социального сиротства в г. Прокопьевске», поддержанного Фондом президентских грантов, организовали и провели День правовой помощи.

20 ноября всё мировое сообщество традиционно отмечает Всемирный день ребенка, как день всемирного братства и взаимопонимания детей, посвященный деятельности, направленной на обеспечение благополучия детей во всем мире.

В 2019 году отмечается 30-я годовщина принятия Конвенции ООН о правах ребенка – еще одно напоминание о задаче, стоящей перед взрослыми – дети, их воспитание и развитие должны быть приоритетом каждого.

На встрече в зале заседаний администрации города Прокопьевска присутствовали юрисконсульт ЦБС, представители прокуратуры, КДН и ЗП, Центра занятости населения, ГОО «Союз женщин г. Прокопьевска», отдела охраны прав детства, представители партии «Единая Россия».

Ведущий юрисконсульт ЦБС г. Прокопьевска Лукьянов А.В. в доступной форме рассказал о правах и обязанностях несовершеннолетних, о безопасности при использовании информационно-коммуникационной сети «Интернет».

Помощник прокурора Рудякова Л.Г. напомнила о видах ответственности, особое внимание обратила на ответственность несовершеннолетних за совершение правонарушений и преступлений.

Заместитель председателя КДН и ЗП Епина Е.Н. сообщила статистические данные по рассматриваемым Комиссией правонарушениям, рассказала о возможностях трудоустройства несовершеннолетних на время летних каникул.

Начальник отдела специальных программ Центра занятости населения Васильева Г.А. проинформировала присутствующих о программах, действующих в Центре занятости населения, о выплатах безработным гражданам, о проведении ярмарки вакансий.

В завершение мероприятия Аннаев Д.Х., секретарь Прокопьевского местного отделения партии «Единая Россия», депутат Совета народных депутатов Кемеровской области пятого созыва, ознакомил с партийными проектами, направленными на развитие подрастающего поколения.


 «Великодушные люди»

16 октября в нашем городе произошла трагедия. Сиротой во второй раз остался семилетний мальчик Георгий. В результате ДТП на глазах у ребенка погиб его опекун, женщина переходила дорогу и была сбита автомобилем, которым управлял водитель в наркотическом опьянении. Мальчик был временно помещен в больницу с последующим направлением в детский дом. Мы с коллегами целый день обсуждали эту трагедию, многие плакали, сердце щемило, когда представляли, что домашний ребенок окажется в казенных стенах больницы, в окружении чужих людей. Боялись даже думать, что творится в душе маленького Георгия. Рабочий день подходил к  концу, в дверь постучали, и в кабинет вошел статный интеллигентный мужчина. Он спросил, какие документы необходимо собрать для того, чтобы взять ребенка в семью. В ходе беседы гражданин М. пояснил, что его сын учится в первом классе вместе с мальчиком, который остался сиротой, так как в результате ДТП погиб его законный представитель. Мы сразу поняли, что речь идет о Георгии. Мужчина рассказал, что мальчишки с первой встречи в школе сблизились, они дружат, вместе играют во дворе, посещают кружки, стали неразлучны, у них общие интересы. Конечно, о такой страшной беде семья гражданина М. узнали первыми и сразу на семейном совете приняли решение взять Георгия в свою семью и воспитывать как родного сына. На вопрос специалистов: «Вы уверенны в своих душевных и физических силах? Ведь воспитывать чужого ребенка очень непросто? Вы хорошо подумали, все взвесили?»  И получили ответ настоящего мужчины: «Кто, если не МЫ!». В оперативном порядке сотрудниками опеки  выдано разрешение о передаче ребенка из больницы в семью М. с последующим оформлением опеки над Георгием. Мы с коллегами восхищались поступком данной семьи и немножко завидовали женщине, у которой такой замечательный муж, она действительно ЗАМУЖЕМ. В семье М. живут великодушные люди. Что такое великодушие? Если прочитать определение этого слова в любом словаре, мы увидим, что это качество трактуется как положительное, присущее сильным и мудрым людям. Великодушие - это способность думать не только о себе и ставить чужие интересы выше своих, гуманность, способность к самопожертвованию ради интересов других, щедрость души и благородство. Это качество характера, которое выражается в уступчивости, снисходительности и внимательном отношении к людям. Издавна все ценили и уважали великодушных людей  как тех, у кого есть большое любящее сердце. Даже само это слово сложное, оно  состоит из двух частей: "великая душа". Какого человека можно назвать великодушным? Великая душа у того, кого трогают проблемы других людей, кто сочувствует их переживаниям и внимательно относится к их проблемам. Особенно удивляет и радует то, что в сыне граждан М., еще семилетнем мальчишке столько любви и благородства, что позавидует взрослый здравомыслящий человек!

«Любящее сердце»

В нашем современном мире, где много жестокости, зависти, лжи, равнодушия и зла, есть много людей, которые готовы делиться своей любовью, теплом, отдавать частичку себя, забыть про себя, про свои нужды и желания, а думать только о других.  До сих пор не перестаю удивляться человеческой доброте и огромной ответственности людей за того, кого приручили. Хочу рассказать об одной опекунской семье, где живут два «героя», это дедушка-опекун Геннадий Филиппович, которому 67 лет и его внук Михаил 13 лет. Дедушка с раннего детства воспитывает внука, в то время как отец Миши находится в местах лишения свободы, а мать занимается устройством своей личной жизни, забыв про сына. - «В чем геройство этих людей?», -  спросите вы. Да в том, что дедушка не отвернулся от мальчишки, не отдал его в детский дом, а стал расти мальчугана, вкладывать в него всю душу, пытаясь вырастить настоящего мужчину и человека с большой буквы. А ведь Геннадий Филиппович, который получает пенсию, еще работает, мог жить в свое удовольствие: покупать красивую одежду, кушать деликатесы, путешествовать. Геройство Михаила в том, что он не выбрал скользкую дорожку по жизни, не встал на путь преступлений, не стал употреблять наркотики и алкоголь, пользуясь тем, что его воспитанием занимается пожилой дед, который не всегда может контролировать его поведение и поступки. Миша поставил перед собой высокие цели, к которым стремится, нашел свое любимое дело и занимается им, получая наслаждение и радость, которую также дарит нам всем.        Михаил учится в 5 классе музыкальной школы нашего города по специальности: ударные инструменты и саксофон. Дедушка скопил денег и купил все музыкальные инструменты внуку, которые ему нужны для занятий. Миша на протяжении многих лет занимает призовые места на различных музыкальных конкурсах и фестивалях, как местного значения, так и регионального. Подросток является стипендиатом Губернаторской стипендии «Юные дарования Кузбасса» 2015-2016 учебного года. У Михаила есть мечта – после окончания 9 классов поступить в Прокопьевский колледж искусств, затем в Новосибирскую консерваторию. В будущем хочет быть преподавателем в музыкальном колледже. Общаясь с этим скромным мальчишкой, заглядывая в его глаза, я поняла, что этот юноша многого добьется в жизни. Он очень хорошо воспитан, у него великолепное чувство юмора, грамотная речь, он очень эрудирован, талантлив, с ним бесконечно приятно общаться. Возможно, через несколько лет Михаил станет знаменитым музыкантом, мы будем гордиться, что жили с ним в одном городе, имели честь разговаривать. А Геннадию Филипповичу низкий поклон за воспитание и поддержку юного гения. Спасибо Вам! Пусть эта история станет для всех нас примером. Любите детей, поддерживайте их, помогайте во всем, развивайте в них способности, ведь почти у каждого человека еще с рождения есть нотки таланта, умение и стремление к чему-то. Взрослеет ребенок и растет его желание к какому-то любимому делу, развивается талант: кто-то начинает мелодично и правильно петь, кто-то берет в руки карандаш и начинает проводить по листку бумаги правильные линии, а потом и рисунки.  Каждый ребенок талантлив по-своему.  Задача взрослых быть всегда рядом, окружать детей заботой и любовью. Будьте счастливы! 

 

«Пусть все дети будут дома!»

Основным направлением деятельности отдела охраны прав детства является семейное устройство детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей. Для этого в нашем городе постоянно проводится информационно-просветительская работа с населением. В здании №2 администрации города Прокопьевска размещены информационные стенды с фотографиями детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, и памятки «Дети ищут родителей» с указанием контактных данных по вопросам устройства детей в семьи. Специалисты отдела охраны прав детства сотрудничают с ТРК «27 плюс», в рамках телепроекта «Найди меня, мама!». Видеоанкеты детей, их умения, возможности, достижения, черты характера демонстрируются на телевидении еженедельно.

С 22 марта 2017 г. в городе работают представители Благотворительного фонда содействия семейному устройству детей-сирот «Измени одну жизнь». Сотрудники создают видеоанкеты воспитанников детских домов г.Прокопьевска для размещения в сети Интернет. Фонд помогает детям-сиротам и потенциальным родителям встретиться, снимая видеоанкеты и консультируя родителей до и после попадания ребенка в семью. Небольшие фильмы – это самый простой способ ярко и полно рассказать о ребенке, чтобы родители могли представить его частью своей семьи. Если будущие родители решили усыновить ребенка из детского дома, готовые анкеты они могут посмотреть на сайте фонда.

Дети ждут, когда у них появятся родители!

КАК НАУЧИТЬ РЕБЁНКА РИСОВАТЬ ЕСЛИ САМ НЕ УМЕЕШЬ

3 сентября 2020

Новости

 

Известно, что рисование – одно и самых любимых детских занятий, которое воспитывает в ребенке много положительных качеств, таких как усидчивость и терпение, внимательность, воображение, способность мыслить и многое другое. Все они очень пригодятся малышу в дальнейшей жизни.

Чтобы привить любовь к изобразительному искусству, вызвать интерес к рисованию, начиная с младшего возраста, советую использовать нетрадиционные способы изображения. Такое нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью.

Нетрадиционные техники рисования – это способы рисования различными материалами: поролоном, скомканной бумагой, трубочками, нитками, парафиновой свечой, сухими листьями; рисование ладошками, пальчиками, тупыми концами карандашей, ватными палочками и т.д.

Для каждой возрастной группы они свои.

Каждый из этих методов - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, развивает воображение, свободу творчества, способствует развитию координации движений.

Нетрадиционные художественно-графические техники:

Штампование. Так как маленькие детки всегда с удовольствием штампуют все, что можно, эта техника рисования им всегда нравится. При помощи изготовленного заранее штампа (это может быть дно от пластиковой бутылки, крышка, срез от картофеля, яблока и так далее, покрытые краской) наносятся отпечатки на бумагу, создавая рисунок, который впоследствии можно дополнить.

«Печать листьев» - используются различные листья с разных деревьев. Они покрываются краской при помощи кисточки, не оставляя пустых мест, делается это на отдельном листе бумаги. Затем окрашенной стороной плотно прижимают к бумаге, стараясь не сдвигать с места. Листья можно использовать и повторно, нанося на него другой цвет, при смешении красок может получиться необычный оттенок, остальное прорисовывается кистью. Получаются великолепные пейзажи.

«Рисование ладошкой или пальчиками». Ребёнок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает её с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

«Оттиск смятой бумагой». Ребёнок мнёт в руках бумагу, пока она не станет мягкой. Затем скатывает из неё шарик. Размеры его могут быть различными. После этого ребёнок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу.

«Скатывание бумаги» – берется бумага и мнется в руках, пока она не станет мягкой. Затем скатывается из нее шарик. Размеры могут быть разными (маленькая – ягодка, большой – снеговик). После этого бумажный комочек опускается в клей и приклеивается на основу.

«Рисование ватными палочками». Ватными палочками рисовать очень просто. Опускаем палочку в воду, затем в краску и ставим на листе точки. Что рисовать? Да что угодно! Небо и солнышко, домик в деревне, речку, автомобиль, куклу. Главное в этом деле – желание!

«Рисование по мокрой бумаге». Лист смачивается водой, а потом кистью или пальцем наносится изображение. Оно получатся как бы размытым под дождём или в тумане. Если нужно нарисовать детали необходимо подождать, когда рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску.

«Рисование зубной щёткой, одноразовыми вилками». Щетка, вилка обмакивается в краску и делается отпечаток на бумаге. Щеткой можно протянуть по листу, получатся волны, ветер, ручей и т.д.

«Кляксография». Клякса – это неотъемлемая часть каждого ребенка. Поэтому такая техника очень близка деткам по духу. Для работы нужна бумага, кисть и краски. На кисть набирается краска и с высоты капает на бумагу. При помощи поворота листа или же можно подуть на него, клякса расплывается, образуя интересное изображение. Можно использовать трубочку и раздувать кляксу в разных напрвлениях.

«Пластилинография» -  пластилин необходимо разогреть (можно в ёмкости с горячей водой). Используется картон, приёмом придавливания и сплющивания закрепляется пластилин на поверхности с предварительно нарисованным фоном и контуром.

«Рисование мыльными пузырями». Мыльные пузыри - известная детская забава. Хрупкие, прозрачные, они так красиво переливаются разными цветами радуги и создают ощущение праздника. И еще ими можно рисовать, окрасив краской. Пузыри выдуваются над листом бумаги и оставляют отпечаток. Отпечатки каждый раз получаются разными, поэтому очень интересно с ними экспериментировать, а потом фантазировать, на что они похожи.

«Ниткография». Работать с этой техникой можно двумя вариантами. Для каждого из них понадобятся краски с кисточкой, емкость для них, нитки и бумага. В первом случае на нитку наносится краска любого понравившегося цвета. Бумагу нужно сложить вдвое. На одну сторону выкладывается окрашенная нить, а другой прикрывается. Затем нить вытягивается. Когда ребенок разворачивает лист бумаги, там есть некоторое изображение, которое потом он может дорисовать по своему усмотрению. Второй способ подразумевает под собой использование еще и клея. Рисунок создается путем приклеивания ниток к бумаге в виде какого либо предмета.

«Батик». Батик – это очень старая техника нанесения рисунка. При этом расписывается ткань. Рисунок наносится на ткань специальными красками.

«Монотипия» - это графическая техника. В переводе с греческого языка монотипия – один отпечаток. Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а потом он отпечатывается на другую поверхность. И сколько бы отпечатков мы не делали, каждый раз это будет новый, неповторимый отпечаток. То, что отпечаталось можно оставить в таком же виде, а можно дополнить новыми деталями.

 «Набрызг». Ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон (расческу), который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

«Рисование ластиком». Простым карандашом нужно заштриховать весь лист. Затем берем ластик, намечаем серединку цветка и стираем лепестки и так рисуем целый букет, когда закончили "рисовать" ластиком можно красками дорисовать желтую серединку и зеленые листочки.

«Техника выполнения витражей – клеевые картинки». Контур будущего рисунка  делается клеем  ПВА  из флакона с дозированным носиком. Предварительно эскиз можно нарисовать простым карандашом. Затем границы контура обязательно должны высохнуть. После этого пространство между контурами раскрашивается яркими красками. Клеевые границы не позволяют краске растекаться и смешиваться.

Рисование нетрадиционной техникой:

•        способствует снятию детских страхов;

•        развивает уверенность в своих силах;

•        развивает пространственное мышление;

•        учит детей свободно выражать свой замысел;

•        побуждает детей к творческим поискам и решениям;

•        учит детей работать с разнообразным материалом;

•        развивает чувство композиции, ритма, цветовосприятия;

•        развивает мелкую моторику рук;

•        развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии;

•        во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

Нетрадиционное рисование позволяет раскрыть творческий потенциал ребенка; постепенно повышает интерес к художественной деятельности, развивать психические процессы.

 

 


Свежие публикации данной категории

Сегодня 1 просмотр этой страницы

12 апреля день космонавтики фотографии. Прикольные картинки с Днем космонавтики. Подборка прикольных поздравлений с Днем космонавтики в картинках для детей и взрослых. Оригинальные картинки-поздравления с Днем космонавтики

День космонавтики и годовщина первого полета человека в открытый космос - отличный повод нарисовать вместе с ребятами яркий и красочный тематический рисунок карандашами или красками. Манящая чернильно-синяя даль, огненные кометы, разноцветные планеты и россыпи блестящих звезд… Все это можно изобразить обыкновенно кисточкой с акварелью. А после, украсить фантастическими иллюстрациями школьную выставку или детский уголок в доме. Подробнее о том, как нарисовать простой или сложный рисунок на День космонавтики для детей 3, 4, 5, 6, 7 класса, смотрите в наших поэтапных мастер-классах.

Простой рисунок на День космонавтики карандашом поэтапно - мастер-класс для самых маленьких

Первый орбитальный полет космического корабля с человеком (Юрием Гагариным) на борту был совершен еще полвека назад. С той поры началось триумфальное шествие космонавтики и авиации, чреда успешных запусков луноходов, спутников, ракет, станций и аппаратов. Не забудьте рассказать об этом самым маленьким, рисуя коллективно простой рисунок карандашом ко Дню космонавтики по нашему мастер-классу.

Необходимые материалы для создания детского рисунка карандашом ко Дню космонавтики

Пошаговая инструкция для самых маленьких детей по созданию рисунка ко Дню космонавтики


Поэтапный рисунок «Космонавт» для детей (3, 4, 5, 6, 7 класс) ко Дню космонавтики

Отмечая День космонавтики, человечество не только восторгается разгоном технического прогресса, но и чтит память всех, кто трудился и трудится над сложной теорией и «заоблачной» практикой. Поэтапный рисунок «Космонавт» на День космонавтики поможет детям 3, 4, 5, 6, 7 класса более четко понять, какие они - герои, покоряющие космические просторы.

Необходимые материалы для поэтапного рисунка «Космонавт» детям 3, 4, 5, 6, 7 класса

Пошаговая инструкция по созданию рисунка «Космонавт» для детей ко Дню космонавтики

Красивый рисунок на День космонавтики кисточкой и красками

Космос всегда привлекал внимание детишек. Его синяя глубина, тысячи ярких свечений, мириады звезд и опасные кометы с огненными хвостами кажутся мальчишкам и девчонкам чем-то волшебным, сказочным, невероятным. Пользуясь случаем, научите школьников рисовать космос кисточкой с красками ко Дню космонавтики. Наверняка такое занятие придется им по вкусу.

Необходимые материалы для яркого рисунка ко Дню космонавтики кисточкой и красками

Мастер-класс по созданию красивого рисунка красками и кистью на День космонавтики


Тема космоса необычайно занимательна для детей. Еще с дошкольного возраста ребята пытаются рисовать карандашом и красками яркие ракеты, кометы, планеты и прочее. Порой они довольны результатом, но чаще - огорчены неудачей. Не оставайтесь в стороне. Научите детей (3, 4, 5, 6, 7 класс) рисовать рисунок на День космонавтики поэтапно, используя наши пошаговые инструкции.

Во все времена космос являлся необъяснимой загадкой и волнующей тайной. Глубина и бесконечность звездного неба неумолимо притягивала к себе взоры земных людей, заставляя задуматься о вечном. Первым человеком в мире, совершившим орбитальный полет вокруг Земли в апреле 1962 года, стал советский летчик-космонавт Юрий Гагарин. В честь этого знаменательного события в СССР был официально учрежден День космонавтики, который мы до сих пор отмечаем 12 апреля. Многие дети того времени мечтали стать космонавтами – такое поразительное впечатление на детские умы произвел этот героический полет. К знаменательной дате готовили яркие прикольные картинки с Днем космонавтики, стенгазеты с фото и рисунками на тему космоса, поздравления – все это было частью торжественного мероприятия в День космонавтики для детей и взрослых.

Яркие прикольные картинки с Днем космонавтики для детей

По решению Международной авиационной федерации, с 12 апреля 2011 года мы празднуем Всемирный День авиации и космонавтики. Сегодня в этот день во многих школах проводятся тематические уроки, экскурсии в планетарий, беседы, конкурсы и концерты. Главное предназначение данных мероприятий – донесение до детей сути и значения такого события, как первый в мире полет человека в космос. С этой целью используют яркие прикольные детские картинки с Днем космонавтики, которые можно распечатать и использовать для создания альбомов и стенгазет. Мы предлагаем подборку ярких и прикольных картинок с Днем космонавтики, которые будут полезными и познавательными для детей.

Оригинальные картинки-поздравления с Днем космонавтики

Ежегодно 12 апреля многие празднуют важную победу человека над космосом. С Днем космонавтики принято поздравлять не только людей, имеющих отношение к этой звездной профессии, но и друзей. Так, с помощью наших оригинальных картинок вы можете поздравить с Днем космонавтики близких и даже коллег, напомнив им об этом знаменательном событии. У нас вы найдете оригинальные картинки-поздравления, которые можно отправить по электронной почте или с помощью мобильного телефона. Празднуем этот важный день для всего человечества!

День космонавтики – красивые картинки и рисунки для детей

Космическая тематика является поистине неисчерпаемым источником вдохновения для художников, скульпторов и других деятелей искусства. А какие фантастические рисунки на День космонавтики получаются у детей – настоящие шедевры! Здесь важно заинтересовать ребят и подобрать разнообразные картинки на тему космоса. Мы подобрали самые красивые картинки и детские рисунки с Днем космонавтики, которые послужат источником вдохновения для маленьких художников. В День космонавтики актуальны самые необычные и яркие идеи!

Первое путешествие человека в космос длилось всего каких-то 108 минут, но они, можно сказать, «перевернули мир». С тех пор с апреля 1962 года (точнее — двенадцатого числа), и отмечают ставший с 1969 года Всемирным.

Как всегда, немного истории

Кто из нас в глубоком детстве не хотел стать космонавтом? А с кого же брать пример? Конечно же, с Юрия Гагарина, имя которого в 1961 году зазвучало на многих языках планеты Земля. Потому что сбылись, наконец, заветные мечты всего человечества на протяжении многих веков — узнать, что находится там, за пределами нашего мира, в космосе! А тогда, в 1961-м, все люди ликовали и были горды за достижения советских ученых в этой области. Первопроходец-герой получает высокие награды правительства, а уже через несколько месяцев второй космонавт - совершает суточный полет вокруг нашей планеты!

Сегодня мы знаем о космосе намного больше. Человек не только покоряет дальние орбиты, но и учится там жить. А уж сколько запущено спутников-роботов, которые постоянно летают над нами, занимаясь разнообразными исследованиями!

Что же выбрать, занимаясь творчеством с ребенком, ко Дню космонавтики? Рисунок, наверное, в первую очередь. Итак, приступим!

Как нарисовать рисунок ко Дню космонавтики?

Детские произведения на космическую тему всегда актуальны. Здесь предполагается использование различных техник, привлекающих ребенка к творчеству. Но самая основная среди всех, конечно, карандашная! Потому что все начинается именно с нее. Вот пошаговая инструкция, ко Дню космонавтики карандашом.


Другие техники

Научившись, в первую очередь, ко Дню космонавтики карандашом, можно попробовать и другие, смешанные техники, например «граттаж» (от французского gratter — царапать, скрести). Она доступна даже детям-дошколятам. Начинаем!

  1. Берем бумагу плотную, лучше — картон формата А3. Раскрашиваем всю плоскость цветными мелками (восковыми — лучше) в самом свободном стиле, но толстым слоем. Вся бумага должна быть прорисована. Привлекайте активней вашего малыша на этом этапе работ.
  2. Смешиваем жидкость для мытья посуды (1 часть) и черную гуашь (3 части). Покрываем ровным слоем поверх мелков, закрашиваем всё!
  3. Получился черный лист. Дадим краске высохнуть. Этот процесс можно ускорить при помощи обыкновенного фена! А какое развлечение ребенку!
  4. Берем достаточно острый предмет (зубочистку, спицу, но лучше — специальную деревянную палочку) и процарапываем наш рисунок на черном фоне. Да хотя бы того же космонавта и ракету! В результате у нас получается очень оригинальная работа в технике «граттаж».

Еще варианты?

А можно также отметить этот праздник вместе с детьми в стиле «Сделай сам». Тема поделки - «День космонавтики». Это и из обычных одноразовых, и ракеты из пластиковых бутылок, и многое-многое другое.

Мастер-класс по рисованию для дошкольников старшей-подготовительной группы на тему: «КОСМОС» поэтапно с фото


Средина Ольга Станиславовна, воспитатель, руководитель изостудии МДОУ ЦРР д.с. №1 «Медвежонок» г. Юрюзань Челябинской области

Назначение:
Создание учебной, подарочной или конкурсной работы
Материалы:
Бумага А3 белая или цветная двусторонняя, восковые мелки, соль, гуашь или акварель черная, мягкая кисть № 3-5
Цели:
Создание работ на космическую тему
Задачи:
Обучение различным способам изображения космоса
Совершенствование практических навыков владения восковыми мелками и акварелью
Воспитание патриотизма.
Развитие любознательности

Предварительная работа:

1 Рассматриваем фотографии космических глубин.

2 Знакомимся с историей космонавтики, с именами и достижениями наших выдающихся космонавтов.Запоминаем имена: Юрий Гагарин, Валентина Терешкова, Алексей Леонов. Первый в мире космонавт, первая женщина в космосе, первый человек, вышедший в открытый космос. Рассматриваем фотографии, рассуждаем о трудностях и прелестях профессии покорителей космоса. Как летчики – испытатели стали космонавтами? Какие тренировки они прошли? Более подробно останавливаемся на первом выходе человека в открытый космос.

2 - Размышляем о космосе, НЛО, инопланетянах. Обсуждаем фильмы и мультфильмы. Думаем, какие они могут быть – инопланетян: добрые или злые?

3 - Литературная гостиная:

Аркадий Хайт
По порядку все планеты назовёт любой из нас:
Раз - Меркурий, два - Венера, три - Земля, четыре - Марс.
Пять - Юпитер, шесть - Сатурн, семь - Уран, за ним - Нептун.
Он восьмым идёт по счёту. А за ним уже, потом,
И девятая планета под названием Плутон.

В. Орлов
Летит в космической дали
Стальной корабль вокруг Земли.
И хоть малы его окошки,
Всё видно в них как на ладошке:
Степной простор, морской прибой,
А может быть и нас с тобой!

Практическая работа №1: «Далекий космос"


Для рисования космического пейзажа нам понадобятся трафареты окружностей различного диаметра. Можно пользоваться специальными линейками или различными «подручными средствами».


Рисуем восковыми мелками несколько планет, располагая их произвольно на плоскости листа. Можно применить прием наложения ближних планет на дольние, или изобразить одну из планет только частично.


После создания космической композиции, сминаем лист бумаги, скручивая несколько раз, и аккуратно расправляем


Раскрашиваем планеты. Чтобы планеты не стали похожими на бабушкины клубочки с нитками, очень аккуратно рисуем мелками, не выходим за края.
До того, как начать работать в цвете, вспоминаем, как выглядят из космоса леса, горы, пустыни и океаны, размышляем о том, могут ли все планеты выглядеть одинаково? Огненные и туманные, песчаные, газообразные и ледяные – они могут выглядеть совершенно фантастически. Придумываем сложные сочетания цветов.


Черной акварелью покрываем весь лист. Краска, скапливаясь в трещинках, создает таинственную глубину космического пространства.

Практическая работа №2: «Выход в открытый космос»


Для этой работы нам понадобится фигурка космонавта в скафандре, окружности различного диаметра и силуэт ракеты.


Все фигуры располагаем на листе в произвольном порядке. Начинаем с ракеты и космонавта. Затем добавляем планеты.


Внутри силуэтов разграничиваем плоскости. Добавляем на ракете иллюминаторы, скафандр делим на отдельные детали. Начинаем поэтапно раскрашивать ракету, космонавта и планеты. Для того, чтобы создать праздничную атмосферу, берем яркие, сочные, цвета.


Добавляем звезды. Берем желтые и белые мелки. Размещаем их небольшими группами, в виде созвездий, или выстраиваем в линию, (как млечный путь). Каждая звездочка – это далекое – далекое солнце, вокруг которого могут вращаться планеты и на них может быть жизнь.


Берем кисть и черную краску (акварель или гуашь) и начинаем закрашивать всю работу. Сначала проводим линии вдоль края листа, затем работаем по всему листу.


Пока краска не высохла, «солим» рисунок. В том месте, где упала крупинка соли, краска как бы собирается, и космос с помощью этого технического приема опять становится глубоким и таинственным.

Детские работы (5-6 лет)


Варианты рисунков
Летающие тарелки (НЛО) могут быть очень разнообразными. Включив фантазию, изображаем летательные аппараты инопланетян.

12 апреля мир отмечает День авиации и космонавтики . Этот праздник особенный. Это день триумфа науки о космосе и всех, тех, кто сегодня успешно трудится в этой отрасли.

12 апреля – это памятная дата, она установлена в ознаменование первого полёта человека в космос. 12 апреля 1961 года советский космонавт Юрий Алексеевич Гагарин на космическом корабле «Восток» впервые совершил орбитальный облет Земли, открыв своим поступком эпоху пилотируемых космических полетов.

Он стартовал с космодрома «Байконур» и впервые в мире совершил облет планеты Земля. Полет, который длился всего 108 минут, стал своеобразным прорывом в освоении космоса.

Имя Юрия Алексеевича Гагарина стало известно во всем мире, а сам космонавт досрочно получил звание майора и Героя Советского Союза.

В Советском Союзе праздник был установлен Указом Президиума Верховного Совета СССР от 9 апреля 1962 года. И отмечается он под названием День космонавтики . Этот праздник был установлен по предложению второго лётчика-космонавта Советского Союза Германа Титова.

С тех пор прошло много лет, и мы видим огромные успехи в этой отрасли. Вокруг земли вращаются десятки тысяч спутников, космические аппараты уже совершали посадку на луну и привезли с собой образцы местного грунта. Автоматические зонды опускались на Марс и Венеру.

Первый в мире искусственный спутник Земли был выведен на околоземную орбиту 4 октября 1957 года. В честь этого события ежегодно даже проводится Всемирная неделя космоса.

Всем известно, что прежде, чем человек сел в космический корабль, в полет отправлялись его четвероногие друзья. Так в августе 1960 года суточный полет с возвращением на Землю совершил космический корабль «Восток» с собаками Стрелкой и Белкой на борту.

Ну а первый международный полет состоялся 15 июля 1975 года. Первопроходчиками считаются американский корабль «Аполлон» и советский корабль «Союз-19».

7 апреля 2011 года на специальном заседании Генеральной Ассамблеи ООН была принята резолюция, которая официально провозгласила 12 апреля Международным днём полёта человека в космос.

Многие дети интересуются межпланетными полетами и космосом. В советские времена каждый второй ребенок на вопрос «Кем ты хочешь стать, когда будешь взрослым?» отвечал «Космонавтом».

Дети любят делать различные поделки, в том числе и тематические. Вот и в садиках, школах в канун Дня космонавтики детки рисуют и создают из различных материалов космос. А какой космос без ракеты? Сегодня мы хотим остановиться подробнее на том, как же нужно рисовать ракету?

Предлагаем Вашему вниманию несколько вариантов: от самых простых, до усложненных.

Итак, начнем с простых вариантов для малышей:

А эти модели немного сложнее изобразить:


А вот, еще какие бывают ракеты.

Андрей и Ирина Степановы: о себе, студии рисунка и о фотоклубе в Каменске

Научиться рисовать и фотографировать могут все. Любой человек может найти то направление в живописи и фотографии, которое он может освоить. Также это очень полезные занятия. Человек раскрывает свои творческие способности, учится сосредотачиваться, развивает в себе чувство эстетики, избавляется от плохих мыслей, расслабляет уставший мозг.

А подробнее об этих направлениях искусства нам рассказали Андрей и Ирина Степановы — Каменские преподаватели художественной фотографии и рисунка.

— Для начала расскажите немного о себе, о вашей жизни вне профессии.

— Ирина: Родилась и выросла я в Каменске. Выпускница детской художественной школы № 2 и факультета архитектуры Уральской государственной архитектурно-художественной академии (ныне УРАЛГАХУ). Общий преподавательский стаж, включая договорную и штатную работу, составляет у меня около двенадцати лет. Семь лет из которых — преподавание рисунка, песочного рисования и художественной фотографии в детской художественной школе № 2 (ныне ГБУДОСО «КУДХШ № 2 имени В. М. Седова»). А также в течение двух лет работа методистом.

— Андрей: А я родился и вырос в селе Рыбниковское. Более двадцати лет и по настоящее время работаю на трубном заводе.

— Когда у вас впервые проснулся интерес к рисованию и к фотоискусству? Какое направление было первым? Почему именно эти направления вызвали интерес?

— Ирина: Моё «рождение» в мире искусства состоялось лет в пять-шесть, благодаря воспитателю детского сада № 69 и по совместительству соседке Тамаре Павловне Омельковой. В художественной школе № 2 училась её дочь, и моим родителям было со знанием дела настоятельно рекомендовано обратить внимание на способности ребенка: «Как подрастет, обязательно отдайте её в художественную школу!» Оставалось только ждать достижения двенадцатилетнего возраста. Ну и, конечно, чтобы скоротать время, рисовать то, что видела вокруг. Например, свои игрушки, собранные грибы. Нравилось срисовывать цветы с почтовых открыток, котов из книжек. А в общеобразовательной школе на уроках ИЗО были актуальны плакаты «Нет ядерной войне!» с ромашками, ломающими пополам нейтронные бомбы…

— Андрей: Фотографией занимаюсь где-то с 1982 года, когда в десятилетнем возрасте пришел в школьный фотокружок. Первый фотоаппарат — пленочная «Смена». На первых фотографиях — родственники и одноклассники. Старался запечатлеть их настроение, передать характер, увлечения, раскрыть индивидуальность. Портрет до сих пор остается моим любимым жанром.

— Ирина, а когда вы увлеклись фотографией?

— Ирина: А я фотографией увлеклась в 2011 году, разделив интересы своего мужа. Он не может сидеть на месте, ему нужно идти на природу с фотоаппаратом. Сначала я просто прогуливалась налегке, а потом тоже взяла фотоаппарат. Поэтому мои первые фотоработы — пейзажи. Просто стало интересно художественно изображать действительность (что есть суть искусства) не с помощью привычных графических материалов, а, используя новые, совершенно другие средства и другой инструмент — фотоаппарат. Как поет Макаревич в «Посвящении архитектурному»: «Нас всех обучили секрету создания гармонии в мире и, видимо, это надолго. Ты загрунтуешь холсты, я настрою гитару, а кто-то уже заточил карандаш…» Кстати, именно поэтому музыканты начинают рисовать, художники — писать стихи, ну и далее.

С чего начинались ваши первые шаги в сфере фотографии? Расскажите об этапах становления.

— Ирина: До 2014 года мы фотографировали просто «в стол». Так как на тот момент не имели фототехники, позволяющей получить снимки выставочного уровня по техническому качеству. А ведь техническое качество фотографии и качество ее печати с максимально точной цветопередачей — очень важный момент. В 2014 году впервые приняли участие в городской выставке-конкурсе «В объективе — целый мир», потом стали участвовать в ней ежегодно (по 2021 год включительно). За это время оба получали много дипломов победителей в различных номинациях. Но самым почетным и дорогим является приз (авторская книга с дарственной надписью) от Бирюкова Е.М., фотографа с шестидесятилетним стажем, основателя и научного сотрудника фотографического музея «Дом Метенкова» в Екатеринбурге. В 2017 году в Выставочном зале у нас прошла персональная выставка «Фотоистории», на которой было представлено в печатном виде и в слайд-шоу где-то 300 фотографий. В 2018 году по предложению сотрудников городского выставочного зала провели первый мастер-класс по фотографии.

— А в рисовании?

— Ирина: А что касается рисования, то в силу некоторых обстоятельств, на долгое время была «отключена» от городского культурного эгрегора. Но жизнь меняется, в 2017 году пришла работать в ДХШ № 2, а с 2018 года принимаю участие в ежегодных городских художественных выставках.

— Вы где-то обучались этому? Расскажите о вашем образовании в этой сфере.

— Ирина: Несмотря на наличие художественного образования и категории, преподаватель учреждения культуры должен соответствовать изменяющимся профстандартам и идти в ногу со временем. Обучалась на нескольких курсах повышения квалификации по организации фото и видеостудии, разработке виртуальных выставок, инклюзивному образованию и медиаменеджменту.

— Андрей: Практически все, кто начинал фотографировать в восьмидесятые годы, обучались самостоятельно, методом проб и ошибок. Ведь в то время не было ни учебников, ни интернета с видеоуроками, ни «Фотошопа», да и вообще цифровых фотоаппаратов! Поэтому экспериментальный и новаторский подход — основной принцип работы.

— Когда и как в вашей жизни​ возникли фотоклуб и студия рисунка? И расскажите чуть подробнее о направлениях деятельности фотоклуба и студии. Почему именно эти направления?

— Ирина: В 2017 году в ДХШ № 2 уже существовала группа акварельной живописи для взрослых, и мне предложили сформировать еще одну аналогичную группу. Однако, акварельные краски — это совершенно не мой «родной» материал. Я график, люблю с детства академический рисунок, простой карандаш и мягкие материалы (уголь, сангину, цветную сухую пастель). Вообще, выбор вида искусства, материала и техники напрямую связан с характером человека. Рисунок — это основа для всех видов изобразительного искусства, это как математика в школе. Он требует самого серьезного отношения, собранности, скрупулезности, усидчивости и терпения, работа графическими материалами идет гораздо медленнее, чем красками.

Писать акварелью меня, конечно же, учили, однако в технике работы с ней требуется прямо противоположный подход- легкость, прозрачность, воздушность, раскрепощенность в сочетании с максимальной точностью. Я не могла переключаться, живопись получалась грязной и вымученной. Посчитав, что сама владею акварелью не настолько, чтобы учить других, обучать живописи отказалась, предложив переориентировать людей для занятий академическим рисунком. Так появилась группа рисунка для взрослых.

В следующем, 2018 году было предложено восстановить работу отделения художественной фотографии в ДХШ № 2 для работы с детьми и взрослыми. Стали принимать участие в конкурсах различного уровня. В прошлом году узнала о всероссийском клубном фотоконкурсе «Берега», призванном возродить фотоклубное движение, существовавшее в советское время. Участвовать в этом конкурсе можно было только клубным объединениям. Так появился фотоклуб «В фокусе».

В ноябре я решила организовать собственное творческое пространство для взрослых, включающее в себя студию рисунка и графики «Задаем тон» и фотоклуб «В фокусе». А с января этого года начались первые занятия.

В студии проходят разовые и серийные мастер-классы по рисунку, графике и художественной фотографии. Почему именно взрослые? Потому, что в нашем городе выбор для занятий рисованием с детьми очень велик и разнообразен, а со взрослыми — нет.

— Расскажите об особенностях этой работы, о процессе и нюансах.

— Ирина: Работаем за мольбертами, рисуем с натуры. Сначала натюрморты, а затем портреты. Почему именно эти жанры? Потому, что их (плюс еще пейзаж) предпочитает большинство людей, рисующих «для себя». Знакомимся с линейным, линейно-конструктивным и тональным рисунком, законами светотени и перспективы.
С теми, кто занимается уже давно (есть люди, которые посещают мои занятия уже третий год) пробуем разнообразные графические техники, знакомимся с творческим рисунком, декоративным натюрмортом, стилизацией, решаем более сложные задачи.

— Расскажите об основных трудностях в вашем деле.

— Ирина: В наше время работники культуры — это самоотверженные борцы за духовность, нравственность, интеллигентность, за всё чистое, доброе и светлое. Рекомендую к просмотру прекрасный фильм режиссера Натальи Назаровой «Простой карандаш». Вы получите самое глубокое и полное представление о работе учителя рисования.

— Принимаете ли вы (фотоклуб) участие в каких-либо конкурсах, соревнованиях, выставках? Поделитесь достижениями.

— Андрей: Да, конечно. Но конкурсов детско-юношеской фотографии довольно мало, их можно пересчитать по пальцам.

Мы принимали участие в течение трех лет в (существующем с 1977 года) Открытом областном конкурсе детско-юношеской фотографии «Я и мой мир» (в городе Кемерово). В 2019 году мы получили три диплома (за второе и третье места и диплом лауреатов). А в 2020 году — восемь дипломов (одно первое место, два вторых, одно третье и четыре диплома лауреатов). В прошлом году мы взяли шесть дипломов (три вторых и три третьих места). А ещё в нашем послужном списке диплом победителя регионального этапа Всероссийской культурно-просветительской акции для одаренных детей «Всероссийский фестиваль юных художников «Уникум» в номинации «Фотоискусство» (2019 год). Есть и второе место во Всероссийском конкурсе детско-юношеской фотографии «No Frames» (Челябинск, 2021 год). Гордимся пятью медалями финалистов Всероссийского фотоклубного конкурса «Детские Берега-2021» (Рязань) и медалью финалиста Всероссийского фотоклубного конкурса «Берега-2021» (взрослые). Кстати, в рамках проекта «Берега» был выпущен справочник фотоклубов России, куда вошел и фотоклуб «В фокусе». Наши финальные фотоработы в номинации «Детские берега-2021» экспонировались в Рязанской областной, в научной библиотеке имени Горького, а ещё в Пензе в Областной библиотеке имени Лермонтова.

Этим летом в городском выставочном зале были представлены 32 работы на выставку-конкурс «В объективе — целый мир. Дети».

— А если говорить о конкурсах рисунков?

— Ирина: Что касается конкурсов по рисунку, то таковых даже для детей (учащихся художественных школ) очень немного.

В феврале 2021 года отправила работу своей ученицы Анастасии Щербаковой, проучившейся у меня полтора года (с нуля) на Всероссийский конкурс академического рисунка. Организатор конкурса- ФГБОУ ВО «Чувашский государственный педагогический университет имени И.Я. Яковлева». Среди 255 участников возрастной группы 16−17 лет, проучившихся в ДХШ по 5 лет, мы не потерялись и получили диплом второй степени. Сейчас Анастасия учится в УРФУ по специальности «Дизайн».

— Каков основной контингент учеников фотоклуба и студии рисунка?

— Андрей: Работаем со взрослыми от пятнадцати лет и старше. Сейчас самым возрастным участникам больше семидесяти лет. Приходят люди самых разных профессий по самым разным причинам. Кто-то хочет осуществить давнюю мечту детства, для кого-то рисование — это отдушина в тяжелой жизненной ситуации, выпускники ДХШ и пенсионеры, желающие порисовать «для себя». Выпускники старших классов общеобразовательных школ, которые хотят получить профессию, где требуются навыки рисования, но время для обучения в художественной школе уже упущено.

На занятия по фотографии приходят люди, желающие выйти за рамки съемки в автоматическом режиме, познакомиться с различными фотографическими техниками и приемами простейшей обработки фотографий.

Расскажите о графике занятий и немного о том как они проходят.

— Ирина: С теми, кто хочет заниматься, стараюсь определить удобное для них время. Занятия проходят в маленьких группах один раз в неделю. По рисунку — максимум четыре человека в группе, продолжительность одного занятия — два часа. По фотографии — максимум три человека в группе, продолжительность занятия три часа. Задания по фотографии бывают рассчитаны на одно занятие, по рисунку — от одного до трех занятий на выполнение одной работы. Возможны и индивидуальные занятия.
Появилась возможность сформировать группы рисунка «по интересам»: рисующие «просто для себя», поступающие, занимающиеся первый год и занимающиеся третий год. По фотографии занятие делится на теоретическую и практическую часть. Теоретическую часть веду я, с практической помогает Андрей.

— Где черпаете вдохновение на работу?

— Ирина: В посещении новых мест, в природе, людях, словом, в окружающей действительности. В музыке, литературе. В переживаемых ситуациях, чувствах и эмоциях (кстати, в результате этого получаются самые искренние и доходящие до сердец зрителей, работы). В желании «испытать» новый материал для творчества или технику.

И, конечно же, вдохновляет радость от общения со своими учениками, радость от достигаемых ими результатов.

— На ваш взгляд, какие главные составляющие успеха в этой профессии, без которых невозможно стать первоклассным специалистом? Какими особыми талантами (профессиональными и личными)​ должен обладать хороший мастер в этой индустрии?

— Ирина: Быть «рисовальщиком», знать теоретически и практически свой предмет, постоянно совершенствоваться в нем, искать новые формы работы, способы достижения высоких результатов, быть гибким и мобильным. Это работа для тех, кто готов намного больше отдавать, чем получать. Уметь просто и доходчиво объяснить материал, зажечь, заинтересовать, найти индивидуальный подход. В межличностных отношениях важно взаимоуважение и доверие, умение общаться, чувствовать настроения, желания и потребности, быть искренним, терпеливым и неконфликтным. Плюс риск и доля здорового авантюризма. Ведь зачастую самые большие достижения начинаются со слов «а почему бы нет».

— Поделитесь своими достижениями в работе.

— Ирина: В 2020 году моя работа «Молодежь уехала» получила диплом лауреата второй степени. А в 2021 году работа «Рожденная в СССР» стала дипломантом Межрегионального конкурса-выставки профессионального мастерства педагогов-художников Российской Федерации «Человек и малая Родина» в номинации «Портрет» и в номинации «Графика» (в городе Чебоксары). В рамках Всероссийского фотоклубного конкурса «Берега» мои работы три раза входили в финальные выставки по итогам конкурсов «Берега-ПФ-2021», «Берега-2021», «Берега -ПФ-2022». А работы Андрея — в финальную выставку «Берега-ПФ-2022». Наши финальные фотоработы в номинации «Берега ПФ-2021» (моя и учащейся взрослой группы отделения художественной фотографии «В фокусе» ДХШ № 2 им. В.М. Седова Дюрягиной Е.В.) экспонировались в Ряжском краеведческом музее (в городе Ряжск, что в Рязанская область), в Государственном областном художественном музее имени И.П. Пожалостина (в Рязани), в Рязанской областной научной библиотеке имени Горького (тоже в Рязани), а ещё в Пензе в Областной библиотеке имени Лермонтова и в Перми в Доме Учителя .

В печатном виде моя работа «Выпал первый снег» (в номинации «Я люблю тебя, жизнь») также участвовала в выставке Музейно-выставочного центра в городе Заречный Пензенской области и в Северокавказском филиале государственного музея Востока (в Майкопе).

Три года подряд участвуем в открытом фотоконкурсе имени В. А. Собровина, который проводит Белгородская фотогалерея имени В.А.Собровина. И наши работы все три года входили в итоговую выставку лучших работ конкурса и экспонировались в печатном виде в данной галерее. В 2021 году работа Андрея «Географ» заслужила Диплом о почетном упоминании жюри конкурса в номинации «Портрет».

— Есть ли какие-то увлечения помимо работы?

— Ирина: Знакомство с новыми городами и странами в путешествиях, велофотопрогулки, музыка разных стилей всегда и везде (и во время занятий тоже), литература, славянская культура, вязание.

— Дайте пару-тройку советов для желающих прийти к вам на занятия.

— Ирина: Рисовать — это совсем не просто! И путь в изобразительном искусстве начинается не с портретов и пейзажей, а с того, как соединить две точки прямой линией. Ластик и труд-всё перетрут. Наберитесь терпения, получая удовольствие от процесса, и результаты не заставят себя ждать. Вместе мы сможем. «Повторение-мать учения». Активно практикуйте, рисуйте и фотографируйте вне занятий. Так закрепляется материал и приобретается опыт.

— Если не секрет, поделитесь своими планами на будущее.

— Андрей: Развивать начатое дело в разных направлениях.

— Как наши читатели могут с вами связаться?

— Андрей: Вся основная информация в группах социальной сети «ВКонтакте». Рисунок для взрослых «Задаем тон» https://vk.com/club194015767 и Фотоклуб «В фокусе» (Каменск-Уральский) https://vk.com/club173129712, а ещё на странице «Фотограф Андрей Степанов» https://vk.com/public209004614

Или с нами можно связаться в «WhatsApp» по номеру 8−904−5434−904.

— Ваш девиз по жизни.

— Ирина: Процитирую Дейла Карнеги: «Если жизнь преподносит тебе лимон, сделай из него лимонад.» А ещё отлично сказал Пабло Пикассо: «Я всегда делаю то, чего не умею, чтобы этому научиться.»

— Андрей: А я скажу стихами Омара Хайяма:

«Кто понял жизнь тот больше не спешит,
Смакует каждый миг и наблюдает,
Как спит ребёнок, молится старик,
Как дождь идёт и как снежинки тают.
В обыкновенном видит красоту,
В запутанном простейшее решенье,
Он знает, как осуществить мечту,
Он любит жизнь и верит в воскресенье,
Он понял то, что счастье не в деньгах,
И их количество от горя не спасет,
Но кто живёт с синицею в руках,
Свою жар-птицу точно не найдет»

Школьный комплекс № 33

Рисование - как метод исследовательской проекции - применяется преимущественно в работе с детьми, для того, чтобы разобраться во внутренних конфликтах ребенка, его страхах, способе восприятия себя и других, характере взаимодействия с членами семьи.
Детские рисунки используются для оценки их моторики и эмоционального состояния. Спонтанный рисунок - это собственное высказывание автора. Рисунок используется в процессе знакомства с пациентом, а также является ценным подспорьем в психотерапии.
Дети, в отличие от взрослых, не могут выразить словами все свои мысли и эмоции. Однако они могут передать их, создавая рисунки спонтанно. Создавая рисунок, они отражают не только ваше настроение, идеи, интересы, но и уровень знаний и потребности. Невербальное и вербальное поведение ребенка в течение всего процесса рисования позволяет интерпретировать содержание и формы изобразительного выражения.
Рисунки - это кладезь информации - они передают чувства, желания, страхи и даже характер автора! Для психологов, интерпретирующих рисунки, важна каждая деталь.Также важно, занимает ли работа всю страницу или только уголок; насколько велики символы и какие цвета использует ребенок.
При наблюдении следует учитывать следующее:
- порядок прорисовки персонажей,
- время, уделяемое отдельным лицам,
- особое внимание к некоторым элементам рисунка,
- словесные комментарии и замечания, как а также бессловесные симптомы эмоций (вздох, улыбка).
В разговоре нам нужно выяснить, что изображено на рисунке - кто это, чем занимается, сколько ему лет, какие эмоциональные отношения между нарисованными людьми - кто кого любит, кого не любит.Мы также спрашиваем, кто самый милый в этой семье, кто наименее милый, кто самый счастливый и кто наименее счастливый, и выясняем, почему. Спрашиваем, кто больше всего нравится респонденту в этой семье. Интервью о фактическом составе семьи и таких важных фактах, как развод, раздельное проживание, болезнь члена семьи, также необходимо для толкования. Эти данные могут исходить от респондента или его родителей.
Детские рисунки можно рассматривать и как форму выражения переживаний, и как средство общения с миром человека, они отражают возможные нарушения в развитии детей.

Изучение рисунка может касаться таких тем, как:
1. Рисунок фигуры человека,
2. Рисунок семьи
3. Рисунок дома
4. Рисунок дерева

А рисунок фигуры человека
Одним из самых ранних изображений в детских рисунках является фигура человека, являющаяся показателем уровня интеллектуального развития ребенка.
Джоллес составил список символов, которые являются эмоциональными индикаторами для облегчения интерпретации рисунка - цифры:
1) Руки - используются для изменения или управления окружающей средой.
а) Сложенный на груди - враждебность или подозрительность.
б) Держать за спиной - желание контролировать гнев, нежелание межличностных контактов
в) Отсутствие - дезадаптация, беспомощность.
2) Ноги - уровень межличностной активности.
а) Major - Стремление к безопасности или мужественности.
б) Маленькая - зависимость, подавленное чувство.
(с) Отсутствие - отсутствие самостоятельности.
3) Пальцы
а) Длинные и заостренные - агрессивность, враждебность.
б) Отмечено петлями или одиночной линией – стремление подавить агрессивные порывы.
4) Голова
а) Большая - Занятость миром воображения, концентрация на умственной деятельности.
б) Малый - навязчиво-комплексная личность, чувство интеллектуальной неполноценности.
(c) Обратное - параноидальные или шизоидные наклонности.
5) Ноги
а) Отсутствие - подавление, вероятная боязнь кастрации.
б) Различия в размерах - Противоречивые чувства по поводу независимости.
в) Длинный - Стремление к автономии.
d) Краткое - Нарушение эмоциональной жизни.
6) Рот
а) Чрезмерно подчеркнутый - незрелость, агрессивность
б) Очень большой - оральный эротизм.
7) Оружие
а) Неравное - эмоциональная неустойчивость.
б) Широкая — озабоченность ощущаемой потребностью в силе.
в) Квадрат - чрезмерная оборонительность, враждебность по отношению к другим людям.

Ребенок, наблюдая за происходящими вокруг него явлениями, начинает совмещать какие-то события, предметы или явления. Рисуя человека, он помещает его в определенную среду, назначает ему предметы, характеризующие его, или людей, с которыми он взаимодействует.Фигуры, представленные на рисунках, обычно располагаются вблизи или внутри дома. Дом символизирует семейный очаг и одновременно является «замаскированным Эго» автора рисунка.
Рисунок семьи имеет как диагностическое, так и терапевтическое значение. Она показывает психологу причины трудностей развития ребенка, а воспитателю - источники учебных проблем и в то же время дает возможность найти пути решения этих проблем.
Проекционный тест Л. Кормана "Семейный рисунок" имеет очень простые инструкции.Просим респондента нарисовать семью. Вспомогательные материалы – лист бумаги и цветные карандаши. Недопустимо использование линейки и ластика. Важными элементами теста являются наблюдение во время теста и беседа о рисунке после теста, а также интервью о реальном составе семьи.
Семейный рисунок – один из основных источников диагностики ребенка. Содержание рисунка анализируется по следующим критериям:
1. Кто в семье самый главный:
а) в толковании важна последовательность, в которой нарисованы персонажи.Человек, нарисованный первым, — это человек, с которым ребенок хочет идентифицировать себя, к которому он больше всего привязан. Человек, нарисованный последним, меньше всего нравится ребенку, он не принимает то, что он есть.
б) относительный размер нарисованных знаков (явное увеличение или уменьшение) трактуется как показатель важности данного знака для ребенка. Член семьи, который вызывает восхищение или вызывает страх, явно крупнее. Второстепенный персонаж для ребенка несоразмерно меньше или вовсе отсутствует.
в) украшение фигурки - значимые для ребенка фигурки могут быть особо украшены, изображены с многочисленными деталями и размещены в центре листа.

2. Расположение персонажей относительно друг друга.
Ближайший к нему ребенок рисует человека, к которому он наиболее эмоционально привязан. Люди, не принятые ребенком, удаляются на рисунке. Изоляция себя от остальных членов семьи может быть проявлением тенденции ребенка к уходу от общения с семьей.Соединение персонажей руками свидетельствует о наличии прочной эмоциональной связи между соединяемыми персонажами. Если люди нарисованы без рук, это свидетельствует о недопонимании между ними. Опущение рук означает отсутствие нежности, любви, понимания в семье, оно отражает чувство вины, возникающее в результате использования их. Предметы, разделяющие членов семьи, также являются признаком непонимания. Когда ребенок ставит шкаф или дерево между собой и отцом, это означает, что он не чувствует себя с ним в безопасности (например, папа слишком тверд).

3. Кого ребенок не принимает:
а) отсутствие фигуры одного из членов семьи выражает эмоциональное отношение ребенка к этому человеку. Люди, брошенные ребенком на своем рисунке, являются для него источником страха или таким образом выражается неприятие и замкнутость этого человека. Люди, вызывающие у ребенка тревогу, отвращение или другие неприятные чувства, рисуются с берега, в угол или подальше от других персонажей. Некоторые дети так представляют своих братьев и сестер — сигнал о том, что они завидуют брату или сестре.Люди, не играющие особой роли в жизни ребенка, обычно рисуются последними. Когда малыш, наконец, нарисует себя, он, вероятно, чувствует, что в семье мало что имеет значение. Когда он вообще не помещает себя в семейный рисунок, это тревожный сигнал о том, что ребенок может чувствовать себя эмоционально отвергнутым своими близкими и лишенным их любви.
б) рисунок дома – если он крупный, доминирует над рисунком, трактуется как показатель неприятия ребенка семьей.

4. То, как ребенок рисует, многое говорит о его темпераменте. Стоит обратить внимание на:
а) размер и толщину линии:
• длинные линии, нарисованные с размахом и большим напором, показывают энергию, смелость, уверенность в себе и даже буйство художника;
• тонкие линии, нарисованные нерешительно, фигуры часто настолько мелкие, что на листе остается много пустого места, они свидетельствуют о застенчивости ребенка;
• размашистые, хаотичные линии, быстрые штрихи мелка характеризуют гиперактивного ребенка;
• пунктирные линии указывают на большее или меньшее торможение, сопровождающееся нерешительностью.
б) форма линии - изогнутая линия более нежная и чувствительная, угол означает силу и твердость. Гармоничный рисунок состоит из кривых и углов:
• слишком много мягкости и округлости характеризуют пассивного ребенка, слишком слабого, чтобы защитить себя;
• слишком много точек и углов указывают на энергию, силу воли, но также и на агрессивный нрав;
• заштрихованные линии, исчерченность и черные точки – признак сильного беспокойства;
• Следы упорного стирания ластиком и стирания характеризуют неуверенность в себе и непринятие себя.
Бывает, что в целом нежном рисунке один персонаж прорисован особенно сильно - это доказывает, что у ребенка очень сильные эмоции по отношению к этому человеку - это может быть любовь, восхищение или наоборот - гнев, даже агрессия.
Знаки, написанные на лице - если все на картинке улыбаются, и никто не опущен, значит, ребенок чувствует себя хорошо в своей семье и воспринимает ее как счастливую. Когда персонажи грустные, сердитые или имеют суровые выражения - это указывает на неприятные эмоции, связанные с ситуацией дома, например.: ребенок испытывает постоянные ссоры между родителями. Человек без лица или повернутый спиной не воспринимается ребенком.
Отдельные части листа имеют символическое значение
Диаграмма - На каком краю?
Страницу условно можно разделить на четыре области: верхняя (дух), нижняя (материя), левая сторона (мать), правая сторона (отец).
- на рисунке слева изображен ребенок, «цепляющийся за мамину юбку», ищущий тепла и чувства безопасности;
- рисунок в правой части страницы показывает отношения с отцом и другими людьми - будущее;
- верх страницы "дух" - это мир грез, воображения и духовности
- нижняя часть страницы означает; ,,ходить по земле ч - говорит о необходимости физической безопасности, является отражением действительности.
Размещение элементов
Дети рисуют самые важные элементы в центре листа - в центре их личной вселенной. Такое расположение означает стабильное эмоциональное состояние – особенно если анализировать семейный портрет. В идеале все символы должны располагаться по центру или «идти» слева направо. Ребенок правильно развивается и медленно переходит от привязанности к матери, свойственной младенцам, к большей самостоятельности. Левая часть страницы называется область матери, символизирующая одновременно прошлое, а права - область отца, обозначающая будущее.Если ребенок размещает все символы ближе к левому краю страницы, это может означать, что он очень сильно привязан к матери и боится от нее отсоединиться (об этом также свидетельствуют символы, обращенные лицом, руками или ногами к слева). Если ребенок рисует фигуры в левой части рисунка, но так, чтобы они были обращены вправо - к отцу, это символизирует как связь с матерью, так и любопытство к будущему, зарождающееся стремление к самостоятельности. Верх страницы считается духовным царством - царством мечтаний и желаний.Когда малыш размещает предметы в основном по верхнему краю (а остальная часть бумаги пуста), это означает, что у него очень развита духовная область. Возможно, он даже пытается убежать от реальности в сны. Например, дети из домов, где много ссор, рисуют себя и своих родителей улыбающимися, счастливыми, держащимися за руки вверху. Но в сфере снов могут быть и обычные вещи, которые хотел бы иметь малыш, например, велосипед или домашнее животное. Нижняя же часть картинки и есть реальность — если ребенок размещает здесь основные элементы, повода для беспокойства нет.Малыш чувствует себя уверенно и безопасно в реальном мире.
Последовательность рисования. Если мы хотим знать, с кем наш ребенок наиболее эмоционально связан, стоит понаблюдать за ним в работе: изображая свою семью, он сначала нарисует самого главного человека. Также стоит обратить внимание на то, все ли члены семьи фигурируют в серии семейных рисунков. Если кто-то обычно отсутствует, это может означать, что у вашего малыша проблемы с этим человеком. Новоиспеченные братья и сестры иногда не включают в картину своих новых братьев и сестер, что является сигналом того, что они не справляются с ситуацией, еще не смирились с расширением семьи.Если ребенок не вкладывает себя в рисунок (например, только говорит: «Я ведь здесь», указывая на себя пальцем) — значит, он чувствует себя замкнутым, неуверенным в себе.
Личные отношения
При просмотре семейного портрета полезно обратить внимание на взаимодействие между персонажами. Мужчины близко друг к другу, держатся за руки, касаются друг друга? Если да, то отлично — ребенок чувствует, что члены семьи имеют тесную эмоциональную связь. Протянутые к другим персонажам руки, но жесткие, как у пугала, и отсутствие тактильного контакта означают некую прохладу в семейных отношениях.Подобные проблемы с общением подсказывают персонажи, стоящие рядом «смирно». В идеале все они должны быть нарисованы на одном плане. Например, если папа находится с другой стороны (спрятался за деревом и т. д.), это сигнализирует об эмоциональном дистанцировании — родитель много работает, ребенок редко его видит и не чувствует с ним сильной связи. Нехорошо, если ребенок рисует фигуру спиной. Это говорит о том, что человек, которому он верит, не вяжется с остальными. Также важно, есть ли у семьи на картинке земля под ногами — полет в вакууме может означать, что малыш чувствует себя неуверенно и ему не хватает поддержки.
Дети, в отличие от взрослых, не могут выразить словами все свои мысли и эмоции. Однако они могут передать их, создавая рисунки спонтанно. Как правильно читать такие чертежи?
Данные для интерпретации рисунка:
- Рисовать себя во время обучения, чтобы показать, что это важно или желательно, что вы хотели бы, чтобы это было важно,
- расположение себя ближе всего, например, к телевизору указывает на основную деятельность ребенка, что он любит делать, для того, что важно для него.
- рисование себя первым воспринимающий себя как самое важное
- рисование собственного характера на переднем плане может быть выражением самооценки и сильной позиции, эгоцентризма или сильной личности
- собственный характер очень сильное стремление доминировать или желание заметить
- пренебрежение собой связано с восприятием собственной позиции как неполноценной обесценивания себя,
- не ставить себя может означать, что чувствует себя не слишком комфортно в существующей системе, в данной ситуации
- прорисовка нескольких деталей в своей форме, как последний, с краю, вдали от других может предполагать непринятие себя,
- заниженная самооценка, неуверенность в себе (самообесценивание)
- игнорирование отца - открытое отвращение к его, и даже агрессия
- кто-то дома, кто-то вне его - доказывает, что семья распалась
- рисунок может быть желаемым
- фигуры отделены друг от друга, как бы спорят, но в то же время пытаются общаться друг с другом
- персонажи, связанные руками - это может указывать на сильную эмоциональную связь и близость
- рисование кого-то первым показывает, что они воспринимаются как важные доминантный характер в рисунке может свидетельствовать об отождествлении с этим человеком
- особенно тщательное исполнение орнаментами свидетельствует о положительном отношении к данному лицу,
- враждебное отношение к данному лицу означает наложение их на другое.план, опускание деталей, рисование последнего
- большое расстояние между людьми можно интерпретировать как слабую или отсутствующую связь,
- разделение персонажей деревьями, блоками можно объяснить отсутствием контакта между ними
- отсутствие рук может означать страх данного лица, заторможенность по отношению к ней
- незаконченность характера, большое количество цветов и размытость линий могут свидетельствовать о психомоторной гиперактивности
- отношения между равнодушными людьми - персонажи рядом друг с другом без контакта
- враждебные - данный человек в подчиненное положение
- чья-то улыбка - хорошие отношения
- нереальные рисунки

- ваш мир бегство от реальности, движение назад, неудовлетворенность текущим состоянием, отсутствие контактов с кем-либо там, дом подвешен в воздухе
- тревожное отношение

давление - давление и толщина линии указывают на напряжение со стороны нервная система, сильное давление мелка говорит о детском насилии и сильном напряжении.
расположение - нет белых пятен - рациональный тип рисунка линии прямые и жесткие изолированные фигуры - это может свидетельствовать о внутреннем торможении, прямые и жесткие линии от линейки неподвижные, изолированные фигуры могут свидетельствовать о внутренней дисгармонии,
Рисунок дома - дом кажется закрытым, ошеломляющим своими размерами или ощущением открытости, доброжелательности к ребенку, побуждающей войти. Рисунок в первом квадранте - регрессивные тенденции (возврат к более ранним состояниям), большее количество элементов в левой нижней части страницы указывает на тип личности с преобладанием интровертных черт, стремление вернуться к более раннему этапу жизни, много пустого белого пространства слева предполагает некоторые проблемы, но вытеснено в подсознание, размещение кого-то сбоку, на краю страницы, меньшего размера, менее красочного, доказывает, что это не имеет большого значения, большое количество деталей может указывать на важность данной вещи, явления, человека для ребенка, левая сторона рисунка ориентируется на прошлое, выражение отношения более закрытое, эгоистичное, проявляет эмоциональную чувствительность, сторона закона открытость будущему, активная социально-альтруистическая установка , это также валоризация мужских черт, верхняя часть страницы соответствует честолюбивым тенденциям, отражает мир мечтаний, идеализацию проектов, а также духовную жизнь, нижняя часть связана с царством реализма, материализма, "это сфера г. вождение, проживание здесь и сейчас, перегрузка рисунка различными элементами - пустого места нет, линии короткие, прямые, с тонкой линией, скорректированные - может свидетельствовать о взрывчатости, агрессии, нарушениях памяти.
Размер персонажа - слишком большой - чувство защищенности, самообладание, самообладание, а также воля к доминированию и агрессии слишком большие символы также означают чувство угрозы, компенсацию реальной ситуации,
адекватный размер - правильно воспринимаемые отношения ,
маленькие цифры - символизируют застенчивость, страх, тревогу, дискомфорт и ограниченность, могут указывать на склонность к побегам.

Интерпретация рисунка дома
Индексы, перечисленные ниже, являются общепринятыми
критериями для интерпретации бесчисленных ответов «Нарисуй дом» (на основе Джолля).
1) Детали
а) Основные (для обычного чертежа) - не менее одной двери, одного окна, одной стены, крыши, дымохода.
б) Дополнительные (напр. кусты, цветы, дорожка) - потребность более точно организовать среду, что иногда связано с отсутствием чувства безопасности или стремлением осуществлять контроль в межличностных контактах.
2) Дымоход - символ психологической теплоты или конфликтов с важной персоной мужского пола
а) Чрезмерно большой - чрезмерная озабоченность сексуальной сферой или возможные склонности к эксгибиционизму.
б) Много дыма - внутреннее напряжение.
3) Дверь
а) Над основанием дома, без лестницы - недоступна для межличностных контактов.
б) Нет двери - крайние трудности в общении с другими людьми.
в) Открытый - сильная потребность испытывать тепло от внешнего мира.
г) Очень высокая - чрезмерная зависимость от других.
(e) Запираемый или навесной - для защиты.
4) Забор вокруг дома - потребность в эмоциональной защите.
5) Желоба - подозрение.
6) Рисунок, прилегающий к нижнему краю страницы - отсутствие элементарного чувства защищенности в семейной или интимной жизни.
7) Перспективный дом, вид снизу - Отказ от дома или ощущение невозможности добиться желаемой домашней обстановки.
8) Дом представлен в перспективе, вид сверху - неприятие бытового положения.
9) Крыша.
а) Плоский (одна линия две стены) - недостаток воображения или эмоциональная заторможенность.
б) Слишком большой - поиск удовлетворения в фантазиях.
10) Жалюзи.
а) Закрытый - крайняя защита и уход.
б) Открытость - способность приспосабливаться в межличностных контактах.
11) Путь.
а) Очень длинный — ограниченная доступность.
б) Узкий у дома, широкий на другом конце - внешне доброжелательный человек.
12) Стены (их прочность) - напрямую связаны с силой эго.
13) Окно(а)
а) Нет окон - враждебность или отступление.
б) Только на первом этаже, наверху нет - пропасть между реальностью и фантазией.
в) Со шторами - сдержанность, самообладание.
(г) Без штор - открытое, прямое поведение.
Рисунок дерева заменяет рисунок фигуры, но менее ограничен стереотипами и условностями.Считается, что изображение дерева связано с ролью рисующего человека в жизни и с его способностью получать вознаграждение от окружающей среды. Кох использовал рисунок дерева в исследовательских целях. Он попросил ребенка нарисовать дерево, лишь бы это была не ель. Его техника интерпретации основана на графологических данных. Сначала рисунок дерева рассматривается в общем подходе: четкий, прозрачный, живой... Затем Кох анализирует детали: корни, ствол, ветки. Всего он выделил 58 типов узоров.Полученные данные позволили ему с помощью рисунков изобразить наблюдения за развитием рисунка дерева. Процентные данные и статистические проверки позволили описать 27 основных форм. Общий анализ полностью интуитивен, а анализ деталей не придает тесту количественного или объективного значения. Кох только рассчитывает проценты для каждой из формул в данном возрасте. Результаты не имеют объективного численного подтверждения. Этот тест следует использовать с осторожностью в клинических испытаниях.

Ниже приведены знаки и символы, которые могут появиться на рисунке дерева, которые представляют собой небольшую выборку возможных интерпретаций, но которые могут дать общее представление о построении гипотез о предмете.
1) Чрезвычайно большое дерево - склонно к агрессии.
2) Маленькое дерево - ощущение неполноценности и ненужности.
3) Тонкая линия - чувство дезадаптации, нерешительности.
4) Дерево, у которого всего две линии, обозначающие ствол, и круг, обозначающий крону, – импульсивность, непостоянство.
5) Чрезмерный акцент на туловище - эмоциональная незрелость.
6) Чрезмерный акцент на макушке - эмоциональная заторможенность, аналитическое мышление.
7) Чрезмерное внимание к корням - Поверхностные эмоциональные реакции, ограниченная способность рассуждать.
8) Рубец, дупло, сломанная ветка - связь с травмой, т.е. несчастным случаем, болезнью, изнасилованием (время события соответствует положению знака)
9) Нет линии, изображающей землю - подверженность стрессу.
10) Четкая полоса земли, никаких корней - подавленные эмоции.
11) Почерневшие участки, очень темные или сильно обозначенные - защитная враждебность или агрессивное поведение.
12) Тонкая пунктирная линия – явное беспокойство.
13) Дзюпла - сексуальная символика.
а) Маленькие или ромбовидные – связь с влагалищем.
b) Small Round - Перенесшие сексуальные домогательства или ранний сексуальный опыт.
в) Четко очерченный контур - указывает на большее влияние травмы.
г) Концентрические круги внутри - отнесение переживаний в прошлое и "исцеление".
д) Почернел - стыд за опыт.
е) Высокая - озабоченность вопросом продолжения рода.
ж) С маленьким питомцем внутри - двойственное отношение к отцовству или материнству

Важную роль в рисунке играют цвета. Они имеют психологическое значение, каждый цвет имеет определенное эмоциональное значение:
а) красный - цвет динамичный, выражает силу желаний, также является признаком агрессивности, а иногда и гнева. Обилие красного может свидетельствовать о волнении и признаке движения;
б) синий - потребность в любви, принятие, замечание
голубое, слегка обозначенное небо - потеря активности, стремление к любви, потребность в покое, оборонительная позиция, желтое солнце на фоне неба как бы подтверждает поиски возможность оправдать ожидания.
выражает чувствительность, замкнутость в себе;
в) фиолетовый - фиолетовый - нерешительность, колебания в принятии решений,
выражает сочетание противоположностей и стремление к чему-то другому. Если оттенок фиолетового появляется слишком часто, это означает тревогу, страх
г) желтый - синоним света, радости и оптимизма, непосредственности и открытости, экспансивности,
д) зеленый - означает волю к действию, настойчивость, упрямство и твердость;
е) оранжевый – выражает радость, бодрость и динамичность;
г) бронза - означает физическое стремление к безопасности.Если ребенок рисует человека коричневым цветом, он выражает неуверенность в себе по отношению к этому человеку;
з) розовый - означает мир, равновесие и гармонию;
j) серый - нейтрально. Если ваш ребенок часто использует серый цвет, вы можете подумать, что ему трудно выражать свои чувства и начинать действовать.
i) черный - есть отрицание цвета. Он содержит грусть, а иногда и отчаяние, если используется в избытке. Крошечные черные пятна указывают на тревогу; черный выражает ничтожество, пустоту, бунт, неудовлетворенность чувством недооценки,
употребление черной линии к.рисование контуров, сочетание черного и красного цветов может свидетельствовать об агрессии. Насыщенные цвета могут свидетельствовать о чувствительности и яркой эмоциональности ребенка, а использование темных цветов может свидетельствовать о негативном отношении к кому-либо или чему-либо.
То, как ребенок представляет нарисованных персонажей, является показателем эмоциональных отношений. И да; закрытость - фигуры членов семьи рядом друг с другом, лицом друг к другу, взявшись за руки; расстояние - один или несколько символов друг от друга, лицом назад или боком, пропуская члена семьи.В качестве показателя чьей-то валоризации мы можем принять в первую очередь факт рисования персонажа, долго и тщательно, обращая внимание на детали и используя насыщенные цвета. Показателем обесценивания может быть нанесение рисунка в конце, пропуск рисунка, небрежное выполнение рисунка, плохие цвета или их отсутствие, преобладание черного цвета. При интерпретации детского рисунка мы должны обращать внимание на добавленные фигуры, например, умерших или не членов семьи. Умершая мать может символизировать желание пополнить семью, потребность в безопасности и принадлежности.Коллега или друг может символизировать желание изменить собственное поведение или физические и психические характеристики, чтобы улучшить отношения с родителями. Рисунок тетушки может быть стремлением к силе, независимости, собачьим желанием иметь животное, либо символической изоляцией субъекта от семьи неприемлемым человеком.
Бывает и так, что некоторые символы намеренно опущены или не имеют большого значения для респондента. Игнорирование себя – результат неотождествления с семьей, непринятия своего места, положения в семье.Игнорирование членов семьи вызвано отсутствием эмоционального контакта, отсутствием принятия и враждебностью. Отсутствие братьев и сестер может быть вызвано ревностью к привилегированному положению в семье. Бессознательная идентификация, например, с младшим ребенком может быть стремлением к заботе, регрессией, а идентификация со взрослым человеком (матерью, отцом, тетей) доказывает зрелость, независимость, независимость, силу и образец для подражания. Рисунок участвует в диагностике, играет роль в психотерапевтическом лечении и иногда позволяет поставить диагноз.Показано, что у детей с задержкой развития картина значительно обеднена, стереотипизирована, в картинках присутствуют странные или чудовищные элементы; пугливый и заторможенный ребенок рисует очень маленькие фигуры, ребенок высокого мнения о себе делает их очень большими; модель эмоционально неустойчивого ребенка шаткая, незаконченная, ребенок, страдающий навязчивыми идеями, накапливает детали, при испуге не рисует руки. Рисунку шизофреника свойственны странности, рисунок холодный и рассеянный.Помимо детей с известными психическими или физическими патологиями, есть также дети с социальными расстройствами, рисунки которых заслуживают внимания. Дети-социопаты отличаются большим разнообразием. Во-первых, атмосфера их рисунков беспокойная, с малым количеством персонажей и безличным стилем. У невротических детей рисунок организован вокруг вертикальной симметрии на маленьком листе бумаги. Вы можете найти там могилы, изуродованные фигуры с многочисленными деталями в темных тонах.Если ребенок отстает в развитии, стиль примитивный, линии шаткие, однотонные. Аффективную незрелость иногда объясняют очень слегка набросанными линиями. Фигура, разрезанная пополам краем страницы, выражает ограничение, вызванное окружением ребенка. Если ребенок не принимается матерью, рисунки концентрируются в одном из углов листа, с домиками с закрытыми окнами. Веселый, жизнерадостный, дружелюбный ребенок чаще всего выбирает яркие, теплые цвета: красный, желтый, оранжевый.Спокойный, уравновешенный ребенок жадно тянется к зеленому, синему или фиолетовому мелку. Мрачные рисунки, с преобладанием черного и коричневого, сигнализируют о том, что у маленького художника плохое настроение или что ему не хватает чувства безопасности. Также, когда ребенок сначала долго думает, что нарисовать, а потом представляет плохо детализированную и незаконченную работу, следует предположить, что его что-то беспокоит. Возможно, ему просто нужно больше ласки и игр с родителями.
Персонаж не очень красочный, нарисованный без деталей, говорит о плохих отношениях между ребенком и этим человеком - у маленького мальчика нет к нему дружеских чувств.В настоящее время для психологической диагностики также используются компьютерные технологии, которые позволяют ребенку рисовать своего рода карандашом (световое перо, мышь) с использованием соответствующих программ для рисования. Благодаря рисункам дети могут выявить и решить конфликты, до которых иначе они бы не дошли. Рисуя мелками, они проявляют свое физическое и психическое состояние, подсознательно насыщая рисунок наиболее важным для них содержанием. Недостаточно посмотреть на одну картинку, чтобы понять, чего хочет или чего боится ребенок.Разовая работа – это информация о его эмоциональном состоянии в данный момент, отражение того, что произошло в течение дня. Только анализируя 8-10 рисунков, сделанных в течение месяца-двух, можно сделать более глубокие выводы о личности и потребностях ребенка. Основной причиной трудностей ребенка в школе является неблагополучие семьи. По рисунку вы можете сказать, есть ли у вашего ребенка неудовлетворенные базовые потребности в любви, тепле и безопасности. Удовлетворение этих потребностей стимулирует достижения в области развития.Ребенок, имеющий чувство безопасности и защищенный от страхов, быстрее и лучше развивается в плане психики, физической подготовленности и социальных контактов. Семья является образовательной средой, в которой имеются наибольшие возможности всестороннего развития человека.

Искусство занимает важное место в нашей жизни. Он позволяет развивать ум не только ребенка, но и взрослого человека. Многие из нас пытаются высвободить негативную энергию, гнев, агрессию и стараются забыть о проблемах повседневной жизни, посвящая себя искусству, рисуя, рисуя или пишу.В этом случае рисование может стать отличной таблеткой от депрессии, стресса или просто досугом.

Исследование Божены Высинской

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Харвас - Напиерала Барбара, Тремпала Януш, Психология человеческого развития, Варшава, 2000.
2. Кнапик Мирослава, Захер Веслава, Искусство в образовании и терапии, Краков, 2000.
3. Остер Джеральд, Гулд Патрисия, Рисование в психотерапии, Гданьск, 2001.
4-й Шуман Стефан, Искусство ребенка, Варшава, 1990.
5. Wallon Philippe, Cambier Anne, Engelhart Dominique, Children's drawing, Варшава, 1993
6. Chermet-Carroy, Sylvie: Понимание детских рисунков, или как интерпретировать детские рисунки: цвета, формы, персонажи / перевод с [фр.] Joanna Kluza - Łódź Wydawnictwo ,, Ravi ", 2005
7.Fleck-Bangert Rose: О чем рассказывают детские рисунки: замечать и понимать содержащиеся в них знаки: руководство для родителей и воспитателей / пер. Магдалена Яловец. - Kielce:" Jedność ", 2001
8.Кальбарчик Анна: Самые важные годы или как понимать рисунки детей раннего возраста: развитие личности ребенка от 2 до 6 лет по его рисункам. - Краков: Oficyna Wydawnicza "Impuls", 2007
9. Попек Станислав: Психологический анализ художественной работы детей и молодежи. - Варшава: WSiP, 1978

.

Что проще всего нарисовать. Уроки рисования карандашом для начинающих. Как нарисовать

Зачем создавать художественные школы? Нет, не сделать всех студентов художниками. Самое главное – развивать у ребенка умение правильно изображать на бумаге увиденные предметы, а при необходимости он может нарисовать с натуры интересный вид местности или любого другого предмета. Умение рисовать развивает в человеке умение правильно оценивать изобразительное искусство, доставляя огромное удовольствие.Отсюда также следует, что обучение этому виду искусства должно отличаться от обычного метода обучения простым копированием с готовых рисунков или оригиналов. Необходимо развивать глазомер, знать свойства разных линий и их сочетаемость друг с другом, различать формы, представленные от руки, не пользуясь линейкой и циркулем.

Что можно нарисовать карандашом?

Если у вас нет возможности или желания учиться в художественной школе, вы можете всему этому научиться.Однако помните, что обучение потребует гораздо больше усилий. необходимая литература. Помните, что начинать нужно с малого, постепенно переходя к более сложному (учиться рисовать поэтапно). Книги по рисованию рекомендуют сначала прочитать следующие пункты:

  1. Линии, их равенство, соединение и состав фигур
  2. Рисование прямолинейных изображений
  3. Криволинейные фигуры, правила перспективы
  4. О свете и тенях
  5. О собственных органах
  6. Представление сложных тел по существу

И только потом переходить к рисованию полноценных картинок.Нельзя думать о что рисовать простым карандашом ? Осмотреться! Здесь столько всего: улицы, дома, люди, деревья, животные, предметы. Не нашли ничего достойного вашей кисти? Вы можете рисовать картинки из книг (это самое простое, что вы можете придумать). И просто нарисуйте маму и папу! На нашем сайте вы найдете много полезных пошаговых уроков, например учимся рисовать:

  1. в лесу;

И многое другое! Вы можете увидеть, сколько готовых уроков у нас есть в правой колонке выше.Я также подобрал несколько интересных фотографий, чтобы поддержать ваше воображение. Смотри ниже!

Рисунки для мальчиков:

См. мой. Это составное изображение в стиле аниме. Я значительно облегчил урок.

Art Foundation - рисунок карандашом, точнее - зарисовка карандашом. После базовых упражнений с карандашом (например, для штриха) нужно сделать набросок, чтобы освоить технику рисования, вставить руку, понять, как рисовать те или иные вещи. Как рисуются свет и тень, как создать «скелет» рисунка и навесить на него детали.Предлагаем вам фото карандашного наброска : красивые и яркие изображения, которые помогут расширить все вышеперечисленное. Фотографии собраны по всему интернету, как российскому, так и зарубежному.

Автор подборки занимался рисованием на начальном уровне. Рисование давалось мне нелегко, но мое усердие окупилось. Фото, представленные в этой подборке, подойдут как новичкам, так и продвинутым новичкам. Будьте готовы долго пролистывать вниз, так как на ваш выбор более 60 фотографий! Вы обязательно найдете что-то для себя и навыков.

Большой выбор красивых и простых карандашных набросков

Простой контур пустынного верблюда для карандашного наброска.

Красивый и легко рисуемый силуэт кошки.

Кавайный хомячок с блеском в глазах. Но они не усложняют рисование. Красивый и простой рисунок!

Контуры кота аниме для срисовки, доступные для срисовки даже новичку.

Лягушка — маленькое животное с несколькими изгибами. Постарайтесь проработать тень максимально близко к оригиналу и у вас получится отличный набросок.

Еще одна лягушка с более детализированными глазами и мышцами. А вы уже тренировались на предыдущей лягушке?

Простой и удивительный том. Удивите его еще больше, хорошо нарисовав!

Рисовать мордочку этого кота очень просто, главное сразу прикинуть линии симметрии, обозначить овал. В самом рисунке нет ничего сложного (кроме глаз), поэтому просто сделайте его симметричным.

Базовый карандашный рисунок птицы. Нельзя останавливаться на достигнутом и продолжать детализацию, добавляя перья, тени.

Как нарисовать слона: пошаговая инструкция.

Карандашный рисунок для продвинутых начинающих. Рот львенка из диснеевского мультфильма.

Зебра идеально подходит для рисования простым карандашом. Предлагаем нарисовать эту зебру, в которой нет сложных деталей. Легкая и красивая картина!

Большой медведь для эскиза. Здесь самое главное соблюдать ритм и направление удара. Медведя следует расчесать, как в оригинале. Если вы можете нарисовать такой же крутой никель, как и оригинал, то вы не так уж плохо рисуете!

Рисунок без деталей, но требующий уверенности в себе и четкого разграничения пространства.Вы можете сначала нарисовать чашку свободно, сделав несколько дополнительных штрихов, а затем удалить их ластиком.

Сова под одеялом с чашкой горячего напитка. Отличный осенний рисунок получится, если вы его разработаете и детализируете. Но для этого нужно нарисовать хотя бы такое! Ты знаешь что делать.

Милый котенок играет. Идеальный рисунок с точки зрения анатомии и теней, хотя было использовано минимальное количество штрихов. Кот жив! Вы также сможете передать это на фото, попробуйте!

Балерина с минимумом деталей и очень абстрактной фигурой, даже с закрытыми глазами.Настоящий подарок для скетчбука.

Панда высовывается из чашки. Вы можете сделать тени лучше оригинала, но у вас есть основа для рисования.

Кошка Scrabble с оригинальным стилем рисования. Большие глаза, на которых будет очень удобно отрабатывать блики. Здесь также очень важна тень и ритм удара. Обратите внимание, как учащаются штрихи в местах, где тень сгущается, и как она разбавляется в освещенном месте.

Лиса из Зверополиса, представленная в несколько небрежном стиле.Можно сначала представить его в грубой небрежности, а потом убрать лишнее.

Красивый рисунок карандашом: у симпатичной девушки пикачу на плече. Но у него есть обратная сторона: это не так просто. Вам придется очень постараться, чтобы добиться хорошего качества. Но подробности не такие уж большие, так что вперед!

Простой способ нарисовать лошадь.

Простой способ нарисовать Винни-Пуха в русском стиле.

Океан Винни в стиле Диснея. Оба варианта симпатичны и легко рисуются простым карандашом.

Милый котенок почти без деталей, легко рисуется.

Ботинки на шнуровке. Сначала попробуйте набросать только один ботинок.

Грустная, но забавная сова сидит на ветке и ждет, когда вы начнете рисовать ее простым карандашом.

Простой пейзаж, без лишних деталей. Но есть чему потренироваться в нанесении теней и твердости рук.

Маленький пингвин-рисунок.

Белка с зельем в руках. Брови — последний штрих в передаче эмоций, как и мимические морщины внизу фото.

Стильный, красивый уличный дизайн. Нанесение его карандашом будет первым шагом к изображению чего-то подобного красками в городе.

Симпатичное лицо девушки в профиль, не перегружающее лишними подробностями. Только контуры, только основы.

Талия и штанины балетки. Должна быть очень тонкая работа с тенями. Делайте все, что в ваших силах: ластик, пальцы едва касаются движения листа бумаги.

Снегирь сидит на ветке.

Еще одна птица на ветке.Здесь нужно постараться заштриховать птицу как следует. Обратите внимание, где и как линии становятся плотнее и темнее.

Отличная картинка для скетчинга и развития навыков. Никаких особых деталей, только игры штрихами, затемнениями.

Картинка для практики рисования птичьих перьев. Идеальный угол для этого.

Ключ от DeviantArt.com; Водяной знак не помешает рисовать с этой картинки.

Пейзаж с двумя лодками, деревьями, силуэтами гор на заднем плане.Простая покраска, но требует начальной подготовки.

Полудетальный дом. Попробуйте нарисовать хотя бы половину этого. Обратите внимание на то, как сделана черепица. Камни здесь не проблема.

Милые попугаи общаются, и вы копируете их, потому что они действительно легкие и красивые.

Симпатичный рисунок с абстрактным силуэтом девушки с фигурами.

Пейзаж с деревьями, камнями, мостом и горами на заднем плане. Картина легкая, не требующая супер технических навыков, но проверяющая ваше усердие и усидчивость.

зарисовка бутонов

Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно на рисование. Но не думайте, что мы будем разбирать, как рисовать. Для этого и существуют художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка. Скажи мне, зачем тебе это нужно? Представьте, если человек не умеет рисовать, как специалисты, а вам хочется что-то нарисовать. Даже чтобы повеселиться. Здесь на помощь приходят рисунки, которые можно рисовать и раскрашивать по мере необходимости.

Рисовать можно простым карандашом или цветными карандашами. Картинка вам очень поможет, например, вы представляете себе кошку, но не можете нарисовать ее по памяти. Затем возьмите готовую картинку и начинайте медленно рисовать. Это также кропотливая и творческая работа.

Эскизные рисунки — это просто и красиво. Шаги для начинающих

Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в набросках, вам следует начать с поэтапного рисования. Есть схемы, пошагово показывающие, как нарисовать тот или иной предмет.Возьмем, к примеру, мультяшных миньонов. Нарисовать можно так:

Или взять очень простой рисунок, скажем рыбку.

И так можно рисовать зайца с разных ракурсов.

Корова — хороший вариант.

Как только вы освоите рисунок. Вы можете прыгать на более сложные объекты, такие как лошадь.

Полностью не нарисуешь, а портрет сделаешь.

Рисовать можно не только животных, но и цветы.

Возвращаясь к портретам животных, такой замечательный тигр. Попробуйте.

И напоследок к наступающему году свиньи подходящий рисунок.

Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте сделать это вместе с ними.

Сценические рисунки для девочек 12 лет

Что может заинтересовать девочек.Конечно, разные принцессы, куклы, персонажи из сказок.

Для любителей телефонов:

Вот целая коллекция красивых рисунков.

Довольно простой рисунок "Лучшие девочки".

А это хорошее фото девушки с собакой. Задумка картины интересная.

Этот рисунок выполнен в стиле аниме.

Еще один в том же стиле.

Простой рисунок кота.

Портретный рисунок.

И еще один рисунок, довольно простой технически. На нем можно потренироваться рисовать автопортрет.

Эскиз рисования эскизы для мальчиков

Для девочек мы нашли что можно рисовать, теперь будем выбирать рисунки для мальчиков. Что может быть лучше машин? Просто много машин.

Военная техника, такая как танки, также подходит.

Этот рисунок ниндзя подойдет любителям боевых искусств.

Еще один такой автомобиль — джип. Может быть, сбудутся мечты.

Помимо военной техники, вы можете сами набрать армию.

Таким образом, выбор также велик.

Легкие и красивые фото для скетчбука

Скетчбук - альбом для набросков и набросков. Такой альбом должен быть у каждого уважающего себя артиста.Но даже если вы любите рисовать, такой альбом тоже обязателен.

С помощью этого альбома вы сможете не только рисовать то, что вам нравится, но и под воздействием эмоций создавать собственные эскизы.

В таких альбомах популярны портреты.

Простая формула, типа одуванчика.

Вы можете практиковаться, рисуя различные талисманы.

Помимо рисунков, вы можете создавать фотографии логотипов или эскизы с текстом.

Таким образом, альбом для рисования является своего рода портфолио художника.

Как красиво рисовать по клеточкам

Если у вас возникли трудности с рисованием каких-либо картинок с чистого листа бумаги, вы можете воспользоваться методом. Однако даже опытные художники иногда используют этот метод. Он заключается в том, чтобы рисовать клеточки или брать готовый лист в клеточку и рисовать на этих клеточках картинку, которая вам нравится.

Это могут быть простые рисунки типа дельфина.

Или этот плюшевый мишка.

А может быть сложнее.

Эти рисунки более пиксельные, но подходят для практики.

Эскизные рисунки единорога

Любителям фэнтези можно посоветовать нарисовать самое традиционное существо этого вида - единорога.

Также можно нарисовать единорога в классическом стиле.

И вы можете сделать рисунок в мультяшном стиле.

Портрет единорога.

И достаточно еще одного художественного рисунка.

Делаем красивые рисунки на осень

Осень. Это довольно романтическое время. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.

Листопад.

Набор листьев и желудей для вашего осеннего проекта.

А это поэтапный рисунок осеннего пейзажа

И еще один красивый портрет в листве.

Рисуем сову схемами поэтапно

Если вам нравится рисовать сов, вот несколько вариантов эскизов.

Сова с цветочными узорами.

Портрет совы.

Сова в полете.

Но нарисовать сову может быть немного проще.Следуйте этим пошаговым рисункам и попробуйте сделать то же самое.

Или например такое фото.

Или еще такой очень простой способ рисования. Делаем овал, в котором рисуем глаза и уши.

Как рисовать героев мультфильмов шаг за шагом

И последнее. Мультяшные рисунки. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.

Портрет зайца из фильма "Ну, погоди".

Знаменитый Винни-Пух.

волк Маугли

Картинка из мультфильма Смурфики.

Любимец детей - пони.

Ниже мы познакомим вас с художниками, которые известны на весь мир своим умением рисовать обычным грифелем. Каждый из них имеет свой стиль, индивидуальность и любимые темы творчества. Кроме того, имя каждого автора является еще и ссылкой на личную онлайн-галерею художника, где можно более подробно и детально изучить карандашные рисунки и биографию каждого.
Просматривая фотографии, вы заметите некоторые интересные особенности на всех фотографиях. Некоторые отличаются мягкими линиями, плавными переходами света и тени и обтекаемыми формами. Другие, наоборот, используют в работе жесткие линии и четкие линии, создающие драматический эффект.
Ранее мы уже публиковали изображения некоторых мастеров на нашем сайте. Вот список статей, где можно увидеть не менее привлекательные рисунки карандашом.

Дж. Д. Хиллберри

природные способности и желание уделять внимание своей работе, JD Hillberry пришли к нему еще в детстве.Желание и талант сделали мастера одним из лучших художников карандашного рисунка в мире. Еще будучи студентом в Вайоминге, он начал разрабатывать собственную технику смешивания древесного угля и графита, чтобы придать своим рисункам реалистичный фотоэффект. JD использует монохромный свет, чтобы привлечь внимание зрителя к игре светотени и текстуры. В своей карьере он пытался выйти за рамки реализма и экспрессии. Переехав в Колорадо в 1989 году, Хиллберри начал экспериментировать с поддельными рисунками.Традиционно этот вид работ выполняется маслом, но карандашом он удачно передал реалистичность сюжета. У зрителя при взгляде на такие картинки создается иллюзия, что объект находится в рамке или в окне, хотя на самом деле все эти элементы нарисованы. Работая в своей студии в Вестминстере, штат Колорадо, Дж. Д. Хиллберри продолжает расширять восприятие публики своими рисунками.

Брайан Дьюи

Брайан — один из самых удивительных художников по рисованию карандашом, который прекрасно работает с карандашом, создавая вдохновляющие произведения искусства.Вот что он говорит о своей работе и о себе:
«Меня зовут Брайан Дьюи. Я родился и вырос в Гранд-Рапидс, штат Мичиган. Я посещал государственную школу в маленькой деревушке Гранвиль, где впервые познакомился с искусством. Я никогда не задумывался о серьезности своего увлечения, но сильное влечение к рисованию карандашом я обнаружил в 20 лет я был дома один и от скуки решил взять карандаш и начать рисовать я сразу влюбился в рисование и захотел делать это постоянно С каждым рисунком мне становилось все лучше и лучше.В процессе работы я разработал собственную технику и оригинальные приемы, стремлюсь создавать реалистичные рисунки и добавлять свои концептуальные идеи. Меня часто спрашивают, что меня вдохновляет и где я научилась рисовать. Могу открыто сказать, что я самоучка.
Мои иллюстрации были опубликованы в книгах и поздравительных открытках, на обложках дисков и в различных журналах. Я занимаюсь коммерческой деятельностью с 2005 года и за это время приобрел клиентов по всему миру. Большинство моих заказов поступает из США, Великобритании и Канады, но я также работаю с клиентами в Ирландии.Мои картины выставлялись в галереях США. В 2007 году меня попросили нарисовать портрет Бритни Спирс, который был выставлен в Художественной галерее Голливуда в Калифорнии. Об этом событии сообщили по MTV, и я всемирно известен. Я не собираюсь останавливаться на достигнутом и продолжать работать. У меня новые идеи и планы. Одна из моих целей на будущее — опубликовать учебный учебник по рисованию.

Т.С. Абэ 90 469

Хотя мы нашли не так много работ Эйб, ее иллюстрации показывают, что она мастер высокого класса. Художник умело обращается с карандашом и умело рисует сложные идеи своими методами. Картины Абэ гармоничны и уравновешены, сложны, но при этом легки для понимания. Она является одним из самых талантливых карандашных художников нашего времени.

Цезарь дель Валье

В своих работах художник использует особую уникальную технику карандашного рисунка.Иллюстрации Цезаря не только свидетельствуют о его таланте, но и отражают тонкое восприятие автором окружающего.

Генри

Работа Хенрика выставлена ​​в Художественной галерее Art Deviation. Его рисунки представляют собой интересный образец карандашного искусства. Мастер прекрасно использует черно-белые оттенки для передачи оригинальных образов и необычных идей.

Как легко рисовать поэтапно и по клеточкам?

С помощью простой пошаговой техники рисования даже начинающие художники смогут нарисовать красивые фигурки животных.Вот как нарисовать забавного щенка.

И так с помощью геометрических фигур можно нарисовать корову.



Цыпленок, который сидит на яйцах, начинает рисовать из круга. Постепенно нарисуйте клюв, глаза, крылья и хвост.



А после того, как курица высидела яйца, можно рисовать цыплят.



На первый взгляд кажется, что нарисовать летучую мышь сложно, но если вы будете использовать технику рисования поэтапно, то эта милая летучая мышь появится в вашем альбоме уже через 5 минут.Также нарисовать кошку помогут два круга, но побольше внизу и поменьше вверху.



Птиц рисовать сложно, попугаев еще сложнее. А вот три колеса одинакового размера помогут справиться с этой задачей.



Итак, мышку можно нарисовать.



Очень милая Миссис Кошка нарисована карандашом, аккуратно удалены вспомогательные линии и кошечка раскрашена акварельными красками.



Любой, кто умеет рисовать круги, овалы и прямоугольники, может нарисовать слона и лошадь.



Сложная задача рисования верблюда только кажется сложной. Но в технике поэтапного рисования ничего невозможно.



Домашние животные, овцы и свиньи, выглядят немного иначе. Сначала рисуется рот свиньи, а затем туловище. У овец, наоборот, сначала туловище и, наконец, рот.



Нелетающая птица холодных морей пингвин и лесная птица сова нарисованы поэтапно и раскрашены акварелью.



Улитку легко нарисовать, если нарисовать круг, затем нарисовать тело улитки и дорисовать завиток на раковине, глазах и усиках.



Чтобы нарисовать утенка, просто нарисуйте овал вместо круга и дорисуйте хвост, клюв, глаза и крылья.



Так можно рисовать детей.



Иногда девушки рисуют альбомы, но не умеют красиво рисовать лицо.На помощь придет простая схема, с правильными пропорциями лица.



Можно долго не думать какую прическу нарисовать девочке в дневник, а просто выбрать понравившуюся и нарисовать такую ​​же.



Цветы в альбомах тоже можно рисовать поэтапно. Чтобы цветок имел правильную форму, достаточно сделать круг или овал и нарисовать центр и лепестки.



Красивые и легкие рисунки по клеточкам в блокноте и личном дневнике для девочек 5-12 лет

Самый простой способ рисования по клеточкам.Конечно, если у вас расчерченный рисунок. Эти милые котята могут появиться в вашем дневнике, если вы нарисуете их по клеточкам.



Сопоставьте рисунок с мальчиком и девочкой, разделяющими сердца на страницах любовного дневника.



Еще один рисунок на тему любви перерисовать не сложно, но очень интересно.



Плюшевый мишка с сердечком украсит страницы дневника девочки, а клеточки помогут его нарисовать.

Улыбающаяся собака в цветах подойдет тем, кто любит общаться с собаками и рисовать их.



Рисунки девушек в стиле аниме украсят страницы дневника. Их легко перерисовать по клеточкам и раскрасить акварелью или фломастерами.



Рисунок посложнее с девочкой, бабочкой и клубникой. Однако если внимательно считать клетки и рисовать на них, успех обеспечен.

Портрет девушки в стиле аниме подойдет и для дневников девочек. Рисунок переносится по клеточкам, цвет прически и глаз нарисованной девушки зависит от пожеланий владельца дневника.



Мальчик-медведь и девочка-медведь напомнят вам, что дружба бывает как между животными, так и между мужчинами.



Красивые и легкие рисунки по клеточкам в блокноте и личном дневнике для мальчиков 5-12 лет

И мальчики, и девочки любят рисовать кошек.Такой забавный котик появится в альбоме или блокноте, если нарисовать его по клеточкам.



Мальчики любят рисовать мотоциклы. Даже если у них еще нет мотоцикла. реальную жизнь, но всегда можно нарисовать по клеточкам.



космическая тематика также актуальна для рисунков мальчиков и они могут понравиться коту-космонавту.



Рисунки в клетку красиво и легко для девочек и мальчиков: идеи, фото

Лев с красной гривой, нарисованный по клеточкам огненной гривой, украсит любой дневник.



Клетками можно нарисовать целую картинку. В густых зарослях на нем сидят лев, зебра, жираф, слон и бегемот.



Этих животных можно рисовать отдельно. Синий слоник для срисовки по клеточкам

Так можно нарисовать и раскрасить бабочку. Ею можно украсить альбомы девочек.



Если дорисовать пруд и камыши, то получится картинка с забавными лягушками в центре.



Вы можете нарисовать молодую клетчатую лисичку на сказочных картинках или добавить цветы и травки и украсить такой картинкой свой дневник.Эскиз дерева по клеточкам

Веселая стрекоза удивит вас яркими крыльями.



ВИДЕО: Как нарисовать пчелу поэтапно?

.90 000 самых дорогих рисунков художников современного искусства за последние 12 месяцев — рейтинг 90 001

Последние месяцы были периодом проведения аукционов работ на бумаге в крупнейших аукционных домах мира. Давайте взглянем на рисунки представителей современного искусства, собравшие самые высокие суммы продаж в течение года.

Самые дорогие рисунки представителей современного искусства, проданные на аукционах за последние 12 месяцев, источник: https: // www.artprice.com/

американцы

Жан-Мишель Баския, «Вспышка в Неаполе», 1983, источник: Sotheby's

Пять из десяти верхних позиций занимает Жан-Мишель Баския. Рисунки американского художника за два десятилетия зафиксировали феноменальный рост стоимости на арт-рынке на уровне 2000 процентов. В прошлом году продажи его работ на бумаге принесли более 26 миллионов долларов, что составляет 9 процентов от годового объема продаж работ Баския.Лучшие рисунки художника оцениваются в несколько миллионов долларов. Две работы на бумаге американца даже превысили порог в 10 миллионов долларов. Речь идет о реализации пт. «Без названия (Голова безумца)» и «Без названия» 1982 года, которые были проданы в 2015 году за 13,6 млн долларов. Хотя рисунки Баскии не побили новых рекордов за последние 12 месяцев, они зафиксировали замечательные результаты аукционов, особенно рисунок 1982 года «Без названия», проданный за 5,1 миллиона долларов, за который Sotheby's не рассчитывал получить более 3,3 миллиона долларов.

Марк Гротян, Без названия (Полноцветная бабочка 761), 2008 г., источник: Sotheby's

Следующий американец в рейтинге — ученый-абстракционист Марк Гротян. Его работы впервые появились на аукционах в 2006 году. С тех пор его работы выросли в цене на 607 процентов. Уже в 2007 году, когда художник стал представлять галерею Гагосяна, четыре его картины были проданы на аукционах в общей сложности за 1,8 миллиона долларов. Сегодня присутствие Гротьяна в этом рейтинге не вызывает удивления, не в последнюю очередь из-за того, что в прошлом году он занял 37-е место в общем рейтинге современных художников.Сумма оборота его произведений составила целых 32 миллиона долларов. Для сравнения стоит упомянуть годовые результаты продаж произведений Дэвида Хокни (24 миллиона долларов) или Дэмиена Херста (19 миллионов долларов). Карандашный рисунок в вышеуказанном рейтинге под названием Картина 2008 года «Без названия» (Full Colored Butterfly 761) более чем удвоила свой верхний эстимейт (800 000 долларов), найдя покупателя, готового заплатить за нее 1,8 миллиона долларов. Этот результат, однако, не побил аукционный рекорд художника по продаже работы на бумаге.На первом месте по-прежнему реализация под названием Картина «Без названия» (French Grey Fan 10-90% Butterfly With Warm Grey 90% Between) была продана в ноябре 2016 года на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке за 1,87 миллиона долларов.

Китайское искусство

Неизвестный на западном рынке Цю Ханьцяо добивается впечатляющих результатов на аукционах в Китае. В своем творчестве художник затрагивает характерные для китайского искусства темы, такие как природа и взаимоотношения человека и природы. С тех пор, как Пекинский полихудожественный музей организовал в 2013 году монографическую выставку художника, цены на его работы значительно выросли.В 2016 году оборот произведений Цю Ханьцяо составил 7,5 млн долларов США, а в 2017 году — 11,5 млн долларов США. Новая звезда китайского искусства трижды занимала место в вышеуказанном рейтинге, в том числе первое место с результатом 5,7 млн ​​долларов за рисунок «Горная рифма».

фото: Джули Мерету, Без названия, 2000, источник: Sotheby's

Rynekisztuka.pl

.

Выставка детских рисунков, посвященных лагерю в Терезине | Historia.pl

Уникальные рисунки Хельги Хосковой-Вайсовой, изображающие повседневную жизнь в немецком лагере для евреев во время Второй мировой войны в Терезине, Чехия, будут представлены на выставке в Кельце. Их автор, выходец из еврейской семьи, подростком попал в лагерь.

Выставка «Нарисуй то, что видишь» в сотрудничестве с Чешским центром в Варшаве подготовлена ​​Кельцским институтом культуры, встреч и диалога Стоваржишене им.Ян Карски. Открытие - в пятницу.

«Сохранилось более ста рисунков, и мы представим около 70 из них. Это единственная документация о буднях лагеря, потому что, кроме пропаганды, там не делалось никаких других фотографий. Работы сохранились благодаря тому, что Хельга подарила их своему дяде, который замуровал их в стене здания и вынес после войны. Благодаря этому они и по сей день могут свидетельствовать о том, какой была жизнь в лагере», — сказал PAP директор института Анджей Бялек.

Концлагерь в Терезине состоял из еврейского гетто и т.н.транзитный лагерь. Существовал в 1941–1945 годах. «Лагерь был подготовлен как + образцовый + для мира. Это было сделано доступным, среди прочего посетителей из Красного Креста, чтобы показать, как живут собравшиеся здесь люди и что лагеря строятся не для уничтожения евреев, что было мошенничеством», — добавил Бялек.

Хельга Хоскова-Вайсова – сегодня известная чешская художница – одна из немногих детей, переживших Терезин. Она родилась в Праге в 1929 году в еврейской семье. В 1941 году вместе с родителями ее отправили в Терезинский лагерь, где она провела почти три года.

Она взяла с собой блок, коробку с акварелью, пастелью и карандашами. Первый рисунок был сделан вскоре после прибытия в лагерь — в декабре 1941 года. На ней дети лепили снеговика. Затем ее отец сказал ей: «Хельга, нарисуй то, что видишь».

"Отсюда и название нашей выставки. Отец Хельги, казалось, предвидел, что то, что она нарисует, может стать последним свидетельством их жизни. Рисунки необычны, потому что они касаются деталей, которые взрослые игнорируют, таких как пуговица на одежде персонажа.Хельга рисовала то, что видела, с фотографической точностью», — описал Бялек.

В 1944 году девочку вместе с матерью депортировали в лагерь Освенцим. В последний момент она передала рисунки и дневник, который вела в гетто, своему дяде Йозефу Полаку. Они пережили войну, встроенные в стену здания.

Отец Хельги погиб в Освенциме, а Хельгу и ее мать отправили в лагеря во Фрайберге и Маутхаузене. В мае 1945 года они обрели свободу и вернулись в Прагу.

Рисунки и картины, сопровождающие журнал Хельги из Терезина, были опубликованы в 1998 году.в книге «Рисуй то, что видишь». В марте 2013 года в Польше были опубликованы воспоминания Вайсовой времен оккупации в переводе Александра Качоровского — как «Дневник Хельги».

Помимо рисунков времен пребывания в лагере, на выставке в Кельце будут представлены и гравюры Вайсовой, выполненные в 1960-х годах – более драматичные по смыслу, чем детские работы, созданные после пребывания художницы в Израиле.

Во время вернисажа также будут представлены фрагменты «Дневников…» и документальный фильм, в котором автор рассказывает о своих произведениях.

Выставка будет экспонироваться в многоквартирном доме по ул. Планты 7 до конца февраля. Бесплатный вход.

Основанная в 2005 г. Кельецкая ассоциация Ян Карский работает над продвижением отношений открытости и уважения к людям и группам с различной расовой, этнической, национальной, религиозной или культурной принадлежностью. Он противодействует всем формам антисемитизма, ксенофобии, расизма и другим настроениям, оскорбляющим человеческое достоинство.

Институт культуры, встреч и диалога был открыт в апреле 2015 года.Здесь проходили выставки, встречи и концерты. Также были организованы антидискриминационные семинары для журналистов, учителей, школьных воспитателей, психологов и учащихся.

Штаб-квартира института находится в доходном доме в Плантах - месте Кельцкого погрома 6 июля 1946 года, во время которого погибли 37 человек еврейской национальности и трое поляков. (ПАП)

бан/дым/

.

Вероятно, лучший рисующий человек на Земле. Эти работы не фотографии! - Мелочи - Новости MAXX

Jono Dry — абсолютный чемпион мира по использованию карандаша. Его работы похожи на фотографии, но это рисунки!

Джоно Драй — художник из Южной Африки, в настоящее время проживающий в Кейптауне, где он создает и выставляет свои работы. Он известен своим невероятным умением пользоваться карандашом. Его работы имеют огромные форматы, невероятно скрупулезны, детализированы и производят действительно большое впечатление.Джоно признается, что фотография часто является его источником вдохновения. Он сам фотографирует, а потом «перерисовывает» их на бумагу. Ему интересен сюрреализм и гиперреализм — то есть соединение фантастических нитей с реальностью и представление их в виде рисунка, с фотографической точностью. Увлекателен и процесс создания его работ. Когда вы в последний раз видели столько сосредоточенности, точности и аккуратности?

Тем не менее,

он публикует свои работы в основном в своем Instagram, где у него появилось огромное количество поклонников.Люди в Интернете часто спорят, будь то его работы, фотографии или картины. Вот из такого вирусного спора и вышла его всемирная популярность

.

Техника9, ГРАФИКА, РИСОВАНИЕ, ЖИВОПИСЬ, ИСКУССТВО, Искусство и техника рисования

Несомненно, существует определенная внутренняя связь между письмом и рисованием. Часто эти элементы органично переплетаются между собой. Таким образом, иероглифическое письмо или китайский алфавит на самом деле являются рисунками, и наоборот, некоторые рисунки, сведенные к элементарным частям, становятся своего рода письмом.

В рамках этой краткой информации хотим лишь указать, что все примечания, а также подпись и дата должны составлять с рисунком эмоционально-композиционное целое, а подпись должна завершать и завершать произведение.Отметка даты на чертеже важна и по другим причинам; в будущем мы будем знать, когда и каким методом мы работали. Акварелью и гуашью принято размечать карандашом.

Чертежи лучше всего хранить в больших коробках или специальных плоских ящиках, защищающих их от пыли. Накрываем акварели стеклом или оформляем аналогично другим рисункам. Из-за того, что акварель чувствительна к свету, ее нельзя долго выставлять на стену.Акварельные рисунки, оформленные в паспарту и свернутые папиросной бумагой, мы храним в картонных коробках с плотной крышкой, на которые мы будем наклеивать список работ, расположенных в коробке. Таким образом, любой тип чертежа может быть правильно сохранен. В случае с гуашью мы рекомендуем вместо папиросной бумаги использовать довольно гладкую прозрачную фольгу, потому что поверхность гуаши более подвержена механическим повреждениям, чем поверхность акварели.

Папки, в которых мы также можем хранить рисунки (возможно, акварельные или гуашевые), не так хороши, как коробки.Рисунки, которые мы хотим видеть постоянно, будут висеть на стене, помещены в паспарту, защищены стеклом или оформлены в раму. Однако мы не советуем вам выставлять рисунки на постоянный свет, и бумага, и большинство красок не переносят УФ-лучей. Полученные изменения практически невозможно удалить и рисунок теряет свою первоначальную ценность. По этой причине мы не находим постоянных выставок рисунков ни в одной из мировых коллекций. В последние годы оказалось, что химически подготовленные оконные стекла поглощают большую часть ультрафиолетовых лучей.Однако их эффективность пока недостаточно доказана. В некоторых галереях используются шторы для защиты ценных рисунков от разрушительного воздействия света.

.

Как нарисовать голубенка поэтапно?

Голуби — обычные жители больших городов и маленьких деревень. Издревле они обитают рядом с человеком, обитают на крышах небоскребов и других закоулках каменных зданий. Встретить голубоглазого голубя можно на улице, в парке, возле детских площадок, где наивные и дружелюбные птицы привыкли лакомиться угощениями, которые им приносят дети. Хлеб, крошки, семечки, просо – местные жители рады и благодарны за все проявления заботы.

Чтобы накормить птичек и детей, они с увлечением наблюдают за их повадками и повадками, и на каждую прогулку стараются выбрать что-нибудь вкусненькое для своих младших собратьев. Вы кормите голубя в городском парке? Если нет, попробуйте сделать и вы увидите, сколько положительных эмоций получит ваш ребенок. Чтобы приятные впечатления надолго остались в памяти, придя домой, нарисуйте вместе с малышом голубя на листе бумаги. Как это сделать, мы вам сейчас расскажем.

Итак, предлагаем вашему вниманию несколько мастер-классов по рисованию голубя карандашом для детей поэтапно.

Пример 1

Белый голубь – символ здоровья и чистоты. Выпускать несколько белоснежных голубей уже стало традицией во время свадебных и выпускных церемоний. Собственно, с рисования такой «символической» птицы мы и начнем наш урок.

Прежде всего подготовим чистый лист бумаги, простой карандаш и ластик. Давайте начнем.

  1. Начнем с туториалов: хвост, туловище, крылья и голова.
  2. Далее мы более подробно нарисуем туловище.
  3. Затем сосредоточьтесь на крыльях, нарисуйте ноги и контур линии хвоста.
.

Смотрите также